miércoles, 15 de mayo de 2013

ENTREVISTA A LA ACTRIZ ARIADNA ASTURZZI - EXCLUSIVO PARA LA LETRA TAL VEZ

La extraordinaria actriz Ariadna Artuzzi, nos regaló una hermosa y larga entrevista que comenzó con un café en Palermo hace casi un mes atrás, y terminó con otro café en el bar de la Casa de las Madres de Plaza de Mayo hace un par de semanas, blooper tecnológico de por medio. Pedirle a ella que nombre 3 libros es imposible, si no nombra 15 no sirve. Mucho menos se le puede pedir con las películas de cine. En definitiva, esta rosarina de tan solo 26 años que ya cuenta con cuatro películas de cine en su haber, es una gigante que nos ha enseñado muchísimo. Y como si fuera poco, además de su calidad como actriz, nos mostró lo excelente persona que es.
Ariadna es una súper profesional que estudió Danza, Canto, y teatro desde chica y a los 16 años se vino a vivir a Buenos Aires. Procura formarse todo el tiempo, hace circo, se cuelga de telas, hace sus propias obras de teatro, actúa y trabaja todo el tiempo.Disfrutala.

 LLTV: ¿Ariadna, cuáles fueron los tres libros más importantes que leíste?

AA: Con esta pregunta me surgen libros que por alguna razón me han marcado, como lo primero que leí por elección, pero me cuesta elegir tres libros, no sé si son los mejores que leí, pero fueron importantes. A los 6 años le pedí a mi mamá que me diera algo para leer “de grandes” porque la veía leer a ella y quería lo mismo, así para darme algo que me enganchara para mi edad pero que me enganchara, me dio un libro de Mafalda. Y para mí fue impresionante, una revolución cerebral, me leí ese y a la otra semana le estaba pidiendo otro y después me regalaron toda la colección. Después otros libros que me hayan marcado son El Libro de Arena y Ficciones de Borges. Ficciones yo no podía creer que alguien con palabras hiciera ciencia ficción de esa manera, y también pasa en algunos de El libro de arena. Y otro que debería nombrar es El Diario de Anaïs Nin el que cuenta su affaire con Henry Miller. Con ese lo que me pasó es que todo es real y todo es ficción. Y no puedo creer el lugar en el que se pone siendo ella misma el personaje. Es un Diario y es una novela y es ¡Perfecta!. Y tiene unos tiempos, y tiene una exposición del personaje, que una escritora hablando de sí misma, pueda exponerse de esa forma, y pareciera no tomar posición, es increíble. Tanta crudeza y tanta sinceridad, que era todo el tiempo sentirme identificada con sensaciones, con lugares. Hacer de su vida una ficción y de una ficción, su vida. Es un ida y vuelta todo el tiempo, es de retroalimentación constante. Después otro libro sería uno de entrevistas que es el de Truffaut  a Hitchcock. Es buenísimo por la manera de preguntar y la manera en que Hitchcock da una clase sin darla…y encima a mí el cine me fascina y quiero saber mas, y quiero entenderlo perfecto. Yo iba leyendo el libro e iba viendo las películas, que tal vez algunas ya las había visto, que él nombraba y explicaba algo que había decidido del guión entonces yo iba a la película, por lo cual un libro que me genere un mes de acción me fascina. Hay otro libro que me regaló un actor que se llama Verdadero y Falso de David Mamet que me ayudó a entender algo de mi yo actriz, que me enseñó a pararme en otro lugar. Es un libro corto, chiquito, muy simple. Cero ambicioso, cero pretencioso. Es sencillo pero te deja muchísimo. Y otro libro…(se ríe porque se da cuenta que no puede parar) es el Cuerpo Poético de Jacques Lecoq. Es un teórico teatral del que yo estudié su técnica con Marcelo Savignone, actor y director de teatro, y es un libro que mas allá de la teoría, te lo cuenta desde la experiencia.  

LLTV: ¿Cuál fue el último libro que leíste?

AA: Mas bien te contestaría cuál es el último que estoy leyendo, porque la verdad que el último que leí fue La Soledad de los Números Primos…( hace una morisqueta ) que es una novela demasiado simple… No está mal, pero tampoco me pasó mucho. Estoy leyendo dos, el primero  Roberto Bolaños Los Detectives Salvajes. Estoy chocha de que me lo hayan recomendado, y que me hayan dicho empezá por acá. Y estoy leyendo otro, que es un regalazo que me hicieron, Sacate la Careta de Alberto Ure que es un compilado de ensayos sobre el hecho teatral y sobre la realidad teatral, y mezcla la política con el teatro, con lo social, es ácido como pocos. Es genial. 

LLTV: ¿Escribis?.

AA: Si, ponele que escribo (risas). A los diez años empecé a escribir ¿Sabés lo que hacía? Adaptaba obras. Tengo una guardada en un cuadernito. Adapté El Avaro de Molliere, como si fuera en los ´90 y con mi discurso de esa época. Yo la leí, después le pedí a mi mamá que me explique lo que no entendía y con eso hice mi versión. Cuando estaba haciendo la carrera de comunicación tuve varios años de talleres de ficción escribiendo concretamente para algo y lo que hago ahora es anotar disparadores o cosas que se me ocurren se podrían hacer. Llevo anotaciones en la computadora, para desarrollar en algún momento. Igual no es nada que yo diga “esto lo muestro” me sirve para exorcizar ideas.  

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar?

AA: Anais viéndola como personaje en sus libros sería genial interpretarla. Hay dos personajes muy interesantes en el libro El fin del Mundo y Un Extraordinario País de las Maravillas de Murakami. Uno no tiene corazón literalmente, no se enferma, no  le pasa nada, no le duele nada, pero tampoco siente nada, y desde la representación actoral es súper difícil porque se corre el riesgo de caer en la apatía y en algo escénicamente poco interesante. El personaje a lo largo de la historia se modifica, tiene una transición. Y el otro personaje que no conoce nada de la vida pero tiene ansias de todo, muchas ganas de conocer, es como muy valiente e ingenuo, que también sería genial interpretar.  

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría invitar a comer en tu casa?

AA: Mas que a los personajes, invitaría a los autores. A Anais, a Borges. Quiero a esas cabezas que es de donde salieron cosas increíbles. Los personajes son geniales, pero eso se le ocurrió a alguien.  

LLTV:¿Qué cosas te llenan de angustia y no podés controlar?

AA: Me angustia mucho la desigualdad y que en realidad nada tenga sentido. Me angustia el acostumbramiento y la normalización de las cosas que pasan alrededor. También me angustia la gente que no se hace cargo de su vida. Esa gente que se mueve como hoja que lo lleva el viento. La gente que está inactiva por miedo o apatía.  

LLTV: ¿Cómo expresas tu bronca?

AA: Trato de no ser broncuda, porque me parece violento al pedo. Pero si tengo que expresarlo lo hago como soy, a mí no me gusta ni la apatía ni la inactividad. Entonces soy el otro extremo, hago y hago, bailo, canto, actúo, escribo, voy a ver mucho, genero toda la acción que puedo. 

LLTV: ¿ En qué circunstancia tuvo la primera sensación que se iba a dedicar a la actuación.

AA: Son dos momentos, primero cuando comencé a estudiar, yo tenía 5 años y en mi escuela había una maestra de teatro, una cosa extracurricular. Yo sabía leer pero no sabía lo que significaba, encima era Teatro y Declamación, yo no sabía ni que era. Llegué a mi casa y le dje “Qué es esto mamá”. Entonces mi mamá me lo contó de una manera muy particular, muy linda, contándome que iba a jugar a ser otro, a contar con las manos y con el cuerpo una historia. Yo dije “yo quiero hacer eso”. Después de estudiar ahí seguí estudiando, danza, teatro, canto, empecé a trabajar en teatro allá en Rosario y alrededor de los 14, 15 años, me di cuenta que me quería dedicar de lleno a esto, y que en la ciudad no tenía posibilidad de explayarme tanto y de desarrollar la carrera, y cuando me di cuenta que ahí no era, supe que quería venir acá. El punto es que a los 16 años me vine a vivir acá.  

LLTV: Película preferida

AA: Con los libros ya te habrás dado cuenta que elegir  no es lo mío, así que empiezo con mi lista. Breakfast at Tiffany's (Blake Edwards) , mirá muchas de las que te voy a nombrar están basadas en libros, como ésta en una novela de Capote. Otra película que me encanta es Un tranvía llamado Deseo (Elia Kazan) que es una obra de teatro llevada a película. Una película muy vieja de acá que me encanta es Rosaura a las diez (Mario Soffici). El Padrino II  (Francis Ford Coppola), elijo la dos porque me gusta el fragmento de historia que cuenta y la ida y vuelta con el pasado. E.T., el Extraterrestre (Steven Spielberg)  porque a nivel técnico es buenísima está toda la película filmada a un metro del piso, está mostrada desde la mirada de los nenes. De Hitchcock me gustan todas, pero si tengo que elegir una preferida Con La Muerte en Los Talones es una que me encanta. De Cassavetes (John) Una Mujer Bajo Influencia y Opening Night. Me gusta mucho David Lynch, mi preferida de él es Mulholland Drive. La Ciénaga de Lucrecia Martel me encanta, el clima, las actuaciones, todo. Me gusta mucho el cine japonés. El Castillo Ambulante (titula para hispano América)” de  Hayao Miyazaki, y La Princesa Mononoke (Hayao Miyazaki), geniales, geniales. Muy bellas. Otra te digo que es un peliculón Hierro 3 (Kim Ki-Duk), que la tiene que ver todo el mundo lo que hace ese tipo en esa película y Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Otra Vez Primavera (Kim Ki-Duk).También me gusta mucho Con Ánimo de Amar (Wong Kar-wai), esa película no se puede creer. Y Oldboy (Chan-wook Park) que no es mi película favorita solo porque a mí me distancia mucho la violencia, pero es buenísima. Perdón que no pueda nombrar una sola pero es tan amplia la cinematografía y eso la hace tan maravillosa. Y no nombré a Woody Allen, a Almodóvar que tienen películas que me fascinan.

 

LLTV: ¿Contanos por favor, cuánto de Felicia, el personaje que componés en la película Desmadre, hay en Ariadna Asturzzi?

AA: Yo creo que casi nada pero mmmm. Estuvo genial hacer ese personaje y no tiene mucho que ver conmigo y eso fue gracias a Juan Pablo Martínez y Jazmín Stuart que son los directores y que creo que han logrado eso con las actuaciones, porque le dedicaron mucho tiempo y atención. El personaje de Felicia es excesivo en lugares destructivos y yo excesiva en cosas productivas (a veces) jajajaj. Felicia no tiene registro del límite y del cuidado personal, tiene una post adolescencia desbordada por el exceso de oferta y por el no poder decir “esto lo elijo y esto no”.  

LLTV:¿Qué opinión tenés del proyecto nacional y popular que encabeza aquí en Argentina, la presidenta Cristina Fernández?

AA: Creo que hay muchas cosas buenas que las puedo reconocer, y muchas otras que no estoy de acuerdo. Y entre las que no, está esto de polarizar tanto, no está bueno. Si está hecho a propósito no sé, no lo puedo juzgar, el River – Boca a mí no me gusta. Después puedo reconocer un montón de cosas que están buenísimas, todo el trabajo en Derechos Humanos, de trabajo Social, hay mucho de tratar de trabajar la inclusión que obviamente estoy de acuerdo y está muy bien, y que eso creo que sea como sea hay que hacerlo.  

LLTV: Próximo proyecto en el que está trabajando

AA: Estoy ensayando una versión de El Jardín de los Cerezos, de Chejov. Allí personifico a Ania, que es la hija de la protagonista. Es una adaptación que está haciendo Rubén Pires, con Victoria Carreras, Claudio Salama, Alejandro Hodara, Darío Levy, Isidoro Tolcachir, Alejandro Duffau, Luis Margani, el 6 de julio estrenamos en el Teatro La Mueca, que reabre sus puertas porque se trasladó y está quedando lindísimo, en Cabrera y Pringles. La adaptación transcurre en la Patagonia de fines de los ‘90. Mi personaje es una chica de clase alta que de a poco se va dando cuenta que la vida le está pasando por otros lados. Se habla hasta de la Conquista del Desierto.

Por otro lado terminé con un laboratorio de teatro en verso en el San Martín. De 500 actores eligieron a 30, yo quedé entre los 30 y de los 30, solo 12 somos mujeres. Fueron 6 días de 6 horas trabajando técnica de verso, con actores y directores españoles, fue muy intensivo. Fue muy buena la experiencia, y fue dentro del marco del San Martín, en un convenio con la Compañía Nacional de Teatro Clásico de Madrid, y está bueno que esto exista, que se haga, y que siga habiendo teatro estatal, es muy importante, y que siga habiendo vínculos entre países, y que haya intercambio. Después también filmé una película sobre la inmigración latinoamericana en Estados Unidos, que se estaría estrenando a fín de este año. Otra sobre la dictadura que se va a estrenar en España ahora y se llama Madres de Mayo 

LLTV: No se estrenó acá

AA: Si, se estrenó, pero son esas cosas que pasan con el cine…. Yo interpreté a una chica secuestrada que atiende un parto de una compañera de celda. Fue una experiencia muy linda, además filmamos con las Madres que vinieron a contar su historia en una escena en el Parque de la Memoria. Es terrible, yo no había ido nunca, caminás por senderos llenos de nombres, se me ponía la piel de gallina. Y hay una estatua en el medio del río, con la figura de un hombre, que parece que estuviera flotando. Es muy fuerte.

Otra película que hice es una italiana que solo se estrenó allá y donde hice una participación muy pequeña. También filmé Desmadre que ya hablamos, y una película boliviana que es esta que te digo de la inmigración latinoamericana, que tiene una historia argentina, una boliviana, y una historia mexicana. Esta película en principio se estrenaría este año.

Entrevista Realizada por Walter Gómez

Ariadna Nació el 15 de abril de 1986 en Rosario, empezó a estudiar teatro, danza, canto, trabajó en el teatro El Circulo, uno de los mas bellos de la ciudad y  a los 16 años, se vino  a vivir a Buenos Aires.
Terminó el colegio libre a esa edad, porque queria dedicar todo su tiempo a seguir con su formacion artistica.
Tuvo muchos maestros. Empezó a trabajar en teatro en Rosario a los 5 años, en television a los 17 ya en Buenos Aires y en cine unos años despues.
 Sigue formandose, hace circo, se cuelga de telas, hace sus  propias obras de teatro ademas de trabajar con otros directores. Filmó 4 películas de cine.


Su carrera es la siguiente resumidamente:

Cine:

- El Norte Estrecho (personaje Alejandra) (largometraje boliviano, Dir. Omar Villarroel 2011)

- Desmadre (personaje Felicia) (largometraje, Dir. J.P. Martinez, J. Stuart, 2010).

​- El abismo, todavia estamos (personaje Miriam) (largometraje, Dir. Pablo Yotich, 2010).

- Tutti i padri di Maria (personaje Farra) (largometraje italiano, Dir. Luca Manfredi, 2010).

Teatro:

- En Familia (Dir. Eva Halac, Teatro 25 de Mayo, 2012)

- Los Kaplan (Dir. Eva Halac, Teatro Del Globo, 2011/2012).

- El aguila nina (Dir. Andres Bazzalo, Sala El Grito, 2011)


- Marejada (Dir. Diego Beares, Sala Escalada, El Piccolino, 2010).

- Nena, no robaras (Dir. Maruja Bustamante, C. C. R. Rojas, C.C. Konex, 2009)

- La casa de Bernarda Alba (Auditorio Sha, 2009)

- Ensuenos, (musical en gira nacional) (2005)

- Tarupidisimo, Homenaje a Nini Marshall (2004/ 2005)

- La zapatera prodigiosa, version semimontada (Dir. Alicia Zanca) (2005)

- El Dios de los Pajaros (Dir. Patricia Palmer, 2004).

- Siglo XX, Musica de oro (con la participacion especial de Valeria Linch y Eleonora Cassano) (Teatro El Circulo, Rosario 2001).


- Bella Durmiente, primeros bailarines del Colon (Ballet) (2001).





NO TE PREOCUPES CUANDO LLORO, ES UNA DESESPERACIÓN TERRIBLE Y NADA MAS. Por NOELIA PALMA


Mi amor: comprame todos los libros de María Negroni, y no te olvides que también quiero la poesía completa de Hugo Mujica. Yo no puedo, estoy ocupada leyendo Susana Thénon, pensando en las fotos que quiero hacer, escribiendo, traduciendo (si pudiera). Vos no vas a comprender nunca mi vida pero eso no está mal, solamente comprame todos los libros, haceme bibliotecas inmensas para mi alegría, dejame siempre los libros de regalo debajo de la almohada, y cuando nada me alcance salí corriendo a comprar otro. Yo no puedo, estoy ocupada pensando en las obras que no pinté, en las que destruí, y en los libros que jamás leeré.
Quiero todos los libros de poemas alrededor y no saber cuál elegir entre tanto, quiero leer hasta saber que no me alcanza la vida y me provoque llorar.
No te preocupes cuando lloro, es una desesperación terrible y nada más.
Cuando me prepares la cena (yo no sé cocinar, te acordás, ¿no?) leeme un poema de Adrienne Rich y otro de Anne Sexton. Cuando me abraces aprendete uno de memoria para cada vez, y si sonrío recordame que también tengo que seguir leyendo Maya Angelou. Cuando me despierte teneme el desayuno listo y siempre un libro nuevo. Yo te voy a mirar, feliz, y voy a pedir otro y otro. Tenelos preparados porque no hay tiempo (¿te dije que el tiempo no existe?).
Ah, si pudieras conseguirme algo de música, quiero decir, algún violinista de esos que te hacen viento en el pecho…
Yo apenas puedo con tanto, entonces, mientras leo y pienso y me ocupo de la tristeza de no tener todo y cuido mis maravillas, escucharía el instrumento como si fuera a caberme en los zapatos, y andaría por la casa, desesperada, diciéndote que te apures, que es urgente el tema de los libros pero que la música ayuda.
Quería contarte, encontré los poemas completos de Maya Angelou, quisiera traducirlos, todos para vos. Como si fuese una especie de agradecimiento feroz, pero lloro cuando los leo. Creo que me enamoré de ella y de su obra, y posiblemente ya no pueda dejarla, y también estuve con Sarah Kane y quise hacer mi versión de Crave, pero fijate que tampoco me animo porque es lo más parecido al infierno y es violento y hermoso. Pienso que tiene algo de tu belleza. Vos yendo y viniendo con pilas de libros para mí, entrando y saliendo de la casa, tu cara iluminada desde mi perspectiva, preguntando si ya estoy conforme y entonces digo que no, y volvés a salir y la música siempre, mi amor, qué haríamos sin la música.
Podríamos ir al teatro, por ejemplo. O visitar algún museo, hace tanto que no voy. Pero no conviene porque me creo muy sensible y me puedo emocionar. Y si los actores no son buenos qué hago. Yo les diría desde la sala un abandono y un abrazo y ellos estarían perplejos y vos te avergonzarías de mí y querrías dejarme y quién me va a regalar tantos libros, tantos libros como necesito, y quién me va a decir buen día en el poema. Y si vamos a un museo yo te diría cuáles son mis artistas preferidos y estaría fascinada, etcétera, y después te aburrirías porque me abrumo tanto y no puedo con la idea de no tenerte no puedo con la idea no puedo y quiero que me abandones siempre para escribirte una carta que te conmueva y pienses en volver, pero no tardes porque necesito, es urgente, que me compres la colección completa de María Negroni, no te olvides, y cuando la traigas nos vamos a sentar en la hamaca de la abuela y el viento nos va a dar en la cara y me va a enredar el pelo entre los poemas y yo te los voy a leer como si estuviéramos descubriendo un dolor nuevo y cuando me quiera morir y llore, vas a abrazarme y decir que me preferís así, que sonría con el dolor más perfecto, y que qué orgullo tenerme.
De noche me vas a pedir que hagamos el amor y claro, otra vez la belleza de las luces y tu cuerpo y tengo que escribir porque no puedo, porque no soporto tu belleza, porque el deseo y las luces y el cuerpo. Andate, dejame sola, buscame más libros, o no, mejor volvé, acurrucate así te leo Maya Angelou en inglés y no entiendas por favor, no te atrevas a comprender el amor en otro idioma.
Ilustración Collisions

ENTREVISTA A LUIS DUARTE - AUTOR DEL LIBRO LA HERRADURA DE FREUD


LLTV: ¿:Luis, cuales son los tres libros más importantes que leíste?

LD: Es difícil la elección. Temo ser injusto. He leído muchos libros importantes, ligados directamente con diferentes etapas de mi vida. Dicho esto te digo: Sobre Héroes y Tumbas de Ernesto Sábato, Una sombra ya pronto serás de Osvaldo Soriano, “Luna caliente” de Mempo Giardinelli. 

LLTV: ¿En qué circunstancia tuviste la primera sensación de que te ibas a convertir en un escritor?

 LD: No estoy seguro si se trata de una circunstancia; a veces te podés topar con lo que huís. En mi caso la escritura, ha sido como un refugio de alpinista: se puede dejar algunos años sin habitarla, pero cuando volvés, te encontrás con todo tal cual lo dejaste. Supongo que se trata de estar atento y percibir en donde hay una historia para contar.  

LLTV: ¿Último libro que leíste?

LD: Desgracia de J.M. Coetzze. 

LLTV: ¿En qué momentos escribís?

LD: Por la mañana, antes de arrancar el día con las obligaciones correspondientes. Como no dispongo de otro tiempo durante el día, ese momento lo aprovecho al máximo. 

LLTV: ¿Tenés manías en el ejercicio de la lectura?

LD: Sí, leo en mi habitación por la noche.  

LLTV: ¿Con qué personaje de qué libro te gustaría sentarte a conversar, y aprovechar a conocerlo un poco más profundamente?

LD: Con la Alejandra de Sobre Héroes y Tumbas. Siempre me impactó ese personaje solitario, mordaz y sensible que Sábato construyó en ese inmenso texto.  

LLTV:¿A qué personaje de qué libro te gustaría invitar a comer en tu casa, dispuesto a pasar un buen momento, con perspectivas de divertirte?

LD: Sin duda Bertoldi: el cónsul argentino de Osvaldo Soriano en su novela A sus Plantas Rendido un Léon que en un lejano país africano es testigo de una revolución popular. El personaje tiene una amante inglesa, escapa para salvar su pellejo y hasta pelea con un gorila: ¡memorable!.  

LLTV: A quién te gustaría patearle un penal: A Dios o al Diablo, y por qué?

LD: En el cuento “La mano de Dios” al personaje de Ariel se le presenta esa situación. Primero con Gatti y después con ellos dos. En mi caso, no me imagino pateando penales con ambos, sino haciéndoles preguntas. Después sí: jugamos a que jugamos, grito el gol y me cuelgo del alambrado.

Supongo que los dos adivinarían el palo y los dos se abrazarían para festejarlo; tanto que serían uno solo. La única ventaja es que no crea que exista el tiempo tal como lo conocemos, o lo padecemos; por lo tanto aspiraría a patear hasta gastarme. 

LLTV: ¿Cuánto de imaginación y cuánto de experiencia hay en estos cuentos que presentás?

LD: Hay mucho de ambas. A veces me pasa que armo un relato recolectando casualidades, al parecer sin sentido. Las anoto, las dejo que busquen su cause con independencia de mis ganas o de mi imaginación. Otras veces suelen ser imágenes las que actúan como disparadores o historias que me cuentan sin pensar (quienes las cuentan) que van a ser trazados finos y gruesos de un cuento.  

LLTV: ¿Cuando escribís algo, para quién lo haces?

LD: Te diría que hace unos años escribía para colmar una necesidad, llenar algún casillero suelto de tanto pedalear en el vacío. Luego apareció mi primer lector, después algunos más. Hoy mi anhelo es agrandar la tribu… 

LLTV: Si por un segundo tuvieras un poder supremo y absoluto ¿Qué cosa modificarías?

LD: Armas por comida; balas por libros; ignorancia- madre de toda dependencia- por algo de paz interior. 

LLTV: El próximo viernes 31 de mayo estás presentando tu primer libro de cuentos llamado “La Herradura de Freud”. ¿Con qué material se va a encontrar el lector de este libro?  

LD: Desde el comienzo, he intentado escribir guiado solo por el placer de hacerlo. Fueron cuatro años de producción permanente, en los que el libro no estuvo en mi horizonte. Un día, sin buscarlo, conocí a mi primer lector y fue cuando surgió la posibilidad de pensar esas historias en forma de libro. Su opinión fue el primer estímulo. Hasta ese entonces, te podría decir que escribía para la almohada.

Creo que la mayoría de los cuentos intentan reflejar situaciones cotidianas; a veces duras, a veces desopilantes, que no hacen otra cosa que mostrar la condición humana en algunos de sus aspectos. Me he divertido muchísimo escribiendo y espero que a los lectores les pase lo mismo. 

Nota de La Letra Tal Vez: Abajo está la data de la presentación de La Herradura de Freud. Entrada Libre
 
BIBLIOTECA NACIONAL

PRESENTA: WÁLTER GÓMEZ
LEE: DIEGO MERET

VIERNES 31 DE MAYO A LAS 19HS.
BIBLIOTECA NACIONAL
AGUERO 2502
SALA: AUGUSTO CORTAZAR

ENTREVISTA LITERARIA A ELISEO SUBIELA



LLTV: Eliseo, cuáles son los tres libros mas importantes que leíste.

ES: Cien años de Soledad”,El Quijote Y Adán Buenosaires. 

LLTV: Último libro que leyó

ES: El Poder del Ahora de Eckhart Tolle. 

LLTV: Qué libro te marcó algo para siempre y por qué.

ES: ¡Upa!”, porque me enseñó a leer. 

LLTV: ¿Cuál de sus películas, con el correr del tiempo,  fue la que más lo impresionó?

 ES: No entiendo el término “impresionó”. Películas mías “bisagra”,que me cambiaron la vida: “Hombre mirando al sudeste” y “No te mueras sin decirme adónde vas”.  

LLTV: Un Momento inolvidable en su carrera

ES: Cuando filmé a Mario Benedetti en una escena de “El Lado Oscuro del Corazón”. 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitaría a tomar un café?

ES: A La Maga de Rayuela. 

LLTV: ¿Se puede amar sin poseer?

ES: Es el amor en estado mas “puro”.Sí. Se puede. No es fácil, pero se puede. Y cuando se logra,el goce es sublime. 

LLTV: ¿Una obsesión?

ES: Hacer cine. 

LLTV: Cuál es su mirada sobre el proyecto nacional y popular que encabeza la Presidenta Cristina Fernández

ES: No veo ningún “proyecto nacional y popular”. Es una gran estafa ideológica que dejará graves secuelas en el país.  

LLTV: ¿Tiene una opinión formada sobre la Nueva Ley de Medios Audiovisuales?

ES: Sería una buena idea si tuviera intenciones “honestas”. Su implementación busca el reemplazo de monopolios adversos por monopolios adictos. 

LLTV: Próximo proyecto en el que está trabajando

ES: Tratar de seguir filmando,en un momento muy dramático para el cine argentino porque la actual administración del INCAA busca la desaparición de los pequeños productores, alentando a las empresas grandes, para alimentar el  sueño hollywoodense de la Presidenta, sintetizado en la utópica idea del  “Polo audiovisual” de la Isla Demarchi.

Entrevistado por Walter Gómez

martes, 7 de mayo de 2013

ENTREVISTA LITERARIA A GUILLERMO MARTÍNEZ - EXCLUSIVA PARA LA LETRA TAL VEZ


 
 
LLTV: Cuáles son los tres libros que mayormente lo construyeron como persona. 

GM: La náusea, Jean Paul Sartre, Materialismo y empiriocriticismo, Vladimir Lenin, Un mito familiar, Julio G. Martínez (mi padre). 

LLTV: ¿En qué circunstancia tuvo la primera sensación de que se iba a convertir en escritor? 

GM: Desde muy chico, cuando escribía y corregía mis primeros cuentos, era algo natural en mi familia, porque mi padre ya era, muy consecuentemente, un escritor. Pero nunca pensé que sería “sólo” un escritor, sino que la escritura era y sería una parte más de la vida, como la lectura.  

LLTV: ¿Último libro que leyó? 

GM: Casa de Verano con Piscina, de Herman Koch, y La venganza de Osborne, de Henry James (cuentos). 

LLTV: ¿Qué libro le marcó algo para siempre y por qué? 

GM: En distintas edades: El gran Meaulnes, de Fournier, (algo del espíritu de ese libro hay en Acerca de Roderer), La vida privada, de Henry James (fue mi descubrimiento de Henry James, al que sigo leyendo desde entonces), y Cosmos, de Gombrowicz (porque es una síntesis magistral de lo que me gustaría hacer algún día: un ejercicio combinado de literatura y filosofía). 

LLTV: ¿En qué circunstancia escribe? 

GM: Todas las mañanas lo intento, sin conseguirlo siempre. 

LLTV: ¿Con qué personaje de qué libro le gustaría sentarse a tomar un café? 

GM: Supongo que sería divertido escuchar al Casanova de Historia de mi vida o al mago farsante (Aleister Crowley) de El mago, de Somerset Maugham. 

LLTV: ¿Tiene manías en el ejercicio de la lectura? 

GM: A veces leo con un lápiz para subrayar aquí o allá, no mucho más que eso. 

LLTV: ¿Recuerda qué libro le generó muchísima expectativa y le defraudó en la misma o mayor proporción? 

GM: Recuerdo que Lolita, de Nabokov, me decepcionó bastante (con respecto a mis expectativas), sobre todo la segunda parte, que me pareció árida y repititiva. Hace poco abrí también los Cuentos completos, de Nabokov y no me interesó ninguno.  

LLTV: ¿Cómo un doctor en matemática llega a convertirse en escritor? 

GM: En realidad, como dije antes,  siempre escribí, desde muy chico. En La balandra publicaron por ejemplo un cuento que escribí a los trece años, y mi primer libro de cuentos lo terminé a los 19, mucho antes de empezar la carrera de matemática. ¿Cómo un periodista llega a convertirse en escritor? (Arlt) ¿Cómo un autodidacta llega a convertirse en escritor? (Borges) ¿Cómo un pescador y cazador llega a convertirse en escritor? (Hemingway) ¿Cómo una oficinista de una línea aérea llega a convertirse en escritora? (P.D. James)

En la Argentina ocurren cosas todavía más escalofriantes: aún los profesores de literatura empiezan a convertirse en escritores.  

LLTV: ¿Tiene escritores que puedan llamarse referentes para usted? 

GM: Claro que sí: Borges, Gombrowicz, Henry James, Italo Calvino.
 
LLTV: ¿En qué proyecto estas trabajando ahora? 

GM: Escribo un último cuento para cerrar un libro de cuentos, que quizá publique este año, y avanzo lentamente con una novela larga.
 
 
 
Entrevista realizada por Fer Díaz y Walter Gómez 

 

Guillermo Martínez (Bahía Blanca, 1962). Se radicó en Buenos Aires en 1985, donde se doctoró en Ciencias Matemáticas. Posteriormente residió dos años en Oxford, Gran Bretaña, con una beca de postdoctorado del CONICET. En 1982 obtuvo el Primer Premio del Certamen Nacional de Cuentos Roberto Arlt con el libro La jungla sin bestias (inédito). En 1989 obtuvo el Premio del Fondo Nacional de las Artes con el libro de cuentos Infierno Grande (Planeta). Su primera novela, Acerca de Roderer (Planeta, 1992), tuvo gran recibimiento de la crítica y fue traducida a varios idiomas. Publicó después La mujer del maestro (novela, Planeta 1998).

En 2003 apareció el libro de ensayos Borges y la matemática (Seix Barral) y obtuvo el Premio Planeta Argentina con Crímenes imperceptibles, novela que fue traducida a 35 idiomas y ha sido llevada al cine por el director Álex de la Iglesia, con el título Los crímenes de Oxford y un casting que incluye a John Hurt y Elijah Wood.

En 2005 publicó un libro de artículos y polémicas sobre literatura: La fórmula de la inmortalidad (Seix Barral). En 2007 apareció su última novela, La muerte lenta de Luciana B., contratada hasta el momento para traducciones a veinte idiomas, y votada por la crítica en España entre los diez mejores libros de 2007.

En 2009 publicó en Seix Barral el ensayo Gödel (para todos), en colaboración con Gustavo Piñeiro.
En 2011 publicó la novela Yo también tuve una novia bisexual (Ed. Planeta).

Participó del Internacional Writing Program de la Universidad de Iowa y obtuvo becas del Banff Centre for the Arts y de las fundaciones MacDowell y Civitella Ranieri. Colabora regularmente con artículos y reseñas en La Nación y otros medios. Fue jurado de los principales premios literarios: Alfaguara, Planeta, Emecé, La Nación-Sudamericana, Fondo Nacional de las Artes.

Uno de sus cuentos ha sido publicado recientemente en el New Yorker. Es uno de los escritores argentinos más traducidos en el mundo. 

Principales distinciones

Premio Roberto Arlt (cuento), por el libro "La jungla sin bestias" (1982)

Premio Fondo Nacional de las Artes (cuento), por el libro "Infierno grande" (1988)

Premio Planeta Argentina (novela), por "Crímenes imperceptibles" (2003)

Premio Mandarache (España), por "Crímenes imperceptibles" (2006)
Ciudadano distinguido de Bahía Blanca, distinción del Concejo Deliberante de la ciudad de Bahía Blanca (2008)

Publicación de "Infierno grande" en The New Yorker (2009)