sábado, 13 de septiembre de 2014

CRÍTICA A LA OBRA TEATRAL "CONQUISTADORAS" Por LAURA BERALDI



 
Conquistadoras se nos presenta como una lucha. En un ring, dos mujeres: una la española, otra la argentina.

Se suben dos personas, lógicamente por motivo propio. ¿Ellas han llegado allí por imposición? ¿Cuál es el conflicto?

Dado que ese es el escenario en el que se plantea ésta historia le escapa al objetivo mismo de ganar o perder, aunque anuncie lo contrario.  

Dentro y fuera de la dramaturgia un claro mensaje debe estar relacionando idea con idea, yendo desde la prensa (integrada por las intérpretes); hasta sus reales nacionalidades que se montan a la escena.  

Susana Hornos como dramaturga entonces, dirigidas ellas, por Julia Calvo.

Compañerismo de autorías evidente, aquí, un zigzag de entrega.

-No será fácil dejar el moño de la dirección en manos de otra persona siendo dueño del texto, más aún, dueño de la voz y la elección del encarnado del mismo en uno de los personajes principales-

Divertido.

Cristalinas las facetas que se le dieron a esta historia y a cómo se va a contar.
 

Son dos amigas enemistadas en un punto que se dispersa en varios hechos puntuales, significantes de lo mismo, “la bandera”.

La española viene a la Argentina en la crisis, la argentina se va para España en la crisis. 
 
 

Cada una en su mambo se cruzan, se quieren, dibujando una cruz como en el mapa de un tesoro en la que el amor es el punto en las líneas juntas.

Obligadas a odiarse por un enfrentamiento de tierras piden refugio, se defienden y temen, extrañan e intentan justificar catárticamente por qué se fueron de su sitio. 

El sujeto absorbe al medio y viceversa. Y ya que existe el precioso matiz, esta pieza en si misma es la instancia representada.
 

La argentina nutrida de Buenos Aires,

                                                La española inmersa en una rítmica Z

 

¡Los encuentros son traicioneros! Decidamos que se produzca o no, una vez realizado el hecho se mueve por si mismo y el azar y el sentimiento agregan el misterio de que no todo controlamos.

Son ellas dos, la trama cada una un color, derecha e izquierda, sombra, luminosidad.

Bien ahí el humor casi triste.

La escenografía se tiró al suelo, y también se colgó del techo.

La luz + color agregó sentido a la fantasía, y la música fue bien desplegada (en parte, música original)

Bien patriota, y a su vez no, ya que aún contrincantes pueden pelear, porque son iguales.

 

Miércoles y sábados 20 hs hasta el 11/10

Auditorio Losada, Corrientes 1551
 
Crítica realizada por Laura Soledad Beraldi

 

 

viernes, 12 de septiembre de 2014

LA ESPERA Por SOLEDAD FAYO





En el tiempo efímero de esta noche, escuchas latir la frase de la espera,

como un reloj que deja de marcar las horas,

llevas a tu desorden alimentar los pensamientos.

Quizás más de la cuenta y esa ansiedad te devora la piel.

¿Como ejerces presión, absurda y veraz?,

un quiebre de realidad donde el miedo no te deja pensar correctamente. ¿Donde aceptas el sentir?,

él no deja de engañarte,

no fluyes,

no te entregas al mar.

Vienen, se acercan lentamente las caricias impuras

para la estreches del mundo incapaz de entender donde la diferencia existe.

Un remolino donde esos labios se encuentran,

y aun en la quietud de una oscuridad te extrémese decirlo.

El te quita el aliento una y otra vez,

se ven las sombras del humo que inventa

en formas al beso e invita a leerte en el cuerpo.

Un recorrido infinito, casi descontrolado

donde vuela la esencia de esa inmensa imaginación,

anestesiada la atención,

se lleva las palabras,

y en el silencio se engreda el placer.

Las curvas envidian como sobre sus yemas

se borran las castas miserias

que enferman cada día las culpas

y el adiós a su inocencia. 

En el tiempo efímero de esta noche, escuchas latir la frase,

una y otra vez se cegó en el vacío de este espejo

que en su reflejo espera decirte.

Casi olvidas en ese instante despedirte,

sabiendo que pronto volverás a verlo.

Nefasto domino,

aun esperas ver caer en el último suspiro

sus pupilas cuando le hagas el amor.




Imagen: DriFting. Olivier Valsecchi

 

CRÍTICA TEATRAL A LA OBRA SEXO DE-VIL de ELÌAS MIGUEZ



PH: Javier Perrone


Surge a partir del grupo “Los algo nunca fuimos nada”, habiéndose presentado en el marco del ciclo Cátedra Abierta (actividad de la cátedra de expresión corporal I y II - Raquel Guido- del Instituto Universitario Nacional del Arte). Elías Miguez expone su relato coreográfico, una vez mas en el teatro “La tertulia” (Gallo 826 – C.A.B.A) los sábados a las 19 hs. 
No
Apta
Para
Obtusos
Métase en la bolsa quien quiera. 
 
Las mujeres se disponen: Agachadas, excitadas, excitantes.
La carnecita a la parrilla.  

“Ésta es pollo. Yo sé lo que te digo”

 
Dirigida por Elías, cero escenografía.
Sí vestidos, tacos, peluca (en singular, porque uno solo fue travesti)
 
Se están tocando, están desnudas, la crueldad se aplica a la minita parece.
Eligieron representar esta historia con danza y arrastre, gemidos, gestos que connotan el sentimiento que nos llega.  
Un enfrentamiento que no ronda en lo femenino sino, prácticamente en el devenir mujer.
 
PH: Paula Schweizer
Diseño e Ilustración: Matías Páez
 

Ser mujer ¿qué es?
Podríamos ya que hay una división en dos, preguntar ser hombre ¿qué es? Pero eso se viene desarrollando desde un inicio hasta que pudimos emparentarnos, las mujeres tienen muy asimilado “el machismo”, pero no tratamos eso, no es un bando macho hembra. Es una cuestión cultural pasiva violenta y que cada vez parece más natural. Avanza el tiempo y parece que la solución es ninguna. Pero eso no es así. La solución es la educación.  
Los hombres sienten rechazo cuando se habla del defender a la mujer, pero ¿entonces? ¿En que quedamos?
Las dos caras del romance afluyentes en lo genital. 
 
Las actuaciones fueron muy buenas, respecto de todos los actores en verdad. El espacio también estuvo bien distribuido.
De pronto brotan temas que van pasando como calesita de persona en persona. La competencia, el placer, la hermosura, elegir, el ultraje.  
No quiero seguir hablando de ésta obra, creo que sería mucho mejor que fuesen a verla, porque el método de transmitir el mensaje aquí es muy preciso y al no aferrarse en lo verbal, deja libre la secuencia lógica del que percibe, y así se recibe lo manifestado de una forma exacta, llega si llega, y si no llega no llega.  
Recordemos que es el sábado a las 19 hs, es temprano, justo antes de la noche, te vas cargadito, pensando y teniendo en cuenta que siempre hay tiempo de cambiar los acuerdos sobre los que mantenemos el curso de nuestra vida, si descubrimos en el camino acuerdos más pertinentes al respeto por uno mismo y por el otro, no hay ningún problema en apretar F5 (tecla atajo para actualizar) .
 
 
Crítica realizada por Laura Soledad Beraldi

jueves, 11 de septiembre de 2014

ENTREVISTA LITERARIA A LA ACTRIZ CAROLINA CALEMA

PH: Vivi Porras

LLTV: Los tres libros mas importantes que hayas leído o que mayormente te constituyeron como persona 

CC: Cartas a un Joven Poeta de José María Rilke (lo leí con 18 años y fue contundente), El Mundo de Sofía de Jostein Gaarder,  Reportaje al pie del Patíbulo de Julius Fusik y El libro de los Abrazos de Eduardo Galeano,  

LLTV: ¿Último libro que leíste? 

CC: La Casa de los Conejos de Laura Alcoba 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué? 

CC: Tal vez El Anticristo de  Friedrich Nietzsche, cuando lo leí, hace ya muchos años me enloqueció y me evidenció el universo religioso. 

LLTV: ¿Escribís?  

CC: Si, por supuesto. 

LLTV:¿En qué circunstancia lo hacés? 

CC: Generalmente lo hago en los momentos que necesito “vomitar” mi pensar, siempre tiene que ver con una catarsis. Igualmente estoy tratando de “obligarme” a escribir, es importante. Sobre todo la constancia y la práctica garantizan el crecimiento y evolución de los textos. 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar en teatro? 

CC: Los niños de El traje Nuevo del Emperador. 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, a los efectos de conocerlo más íntimamente? 

CC: A Don Quijote del Quijote. 

LLTV: ¿Recordás qué libro te generó muchísima expectativa y te defraudó en la  misma o mayor proporción? 

CC:  El Niño del Pijama a Rayas. 

LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad? 

CC:.El egoísmo 

PH: Mailén Pankonin

 

LLTV: Con qué se va a encontrar la gente que va a ver Conquistadoras    (Auditorio Losada Corrientes, 1551. Miércoles y Sábados, 20 hs, del 23 de agosto, hasta el 11 de octubre) 

CC: Con el encuentro entre dos mujeres que aunque aparentemente las diferencian sus pasaportes están hermanadas por algo mucho más fuerte. 

LLTV: ¿Cuánto de catarsis hay en esta historia tan personal referido a la argentina que emigra a España por la crisis del 2001 y la española que se viene a Argentina en plena crisis europea? . 

CC: Mucho, tocamos todo. 

LLTV: Podemos preguntar sin necesidad de contar demasiado, ¿Por qué un ring y por qué alguien debe necesariamente ganar? 

CC: No se trata de que alguien tenga que ganar, sino mostrar cómo nos generan desde fuera ese exitismo. 

LLTV: ¿Proyectos hay para el 2015? 

CC: Ni bien regrese a Madrid me avocaré a montar Los Nadies que es un texto mío que escribí hace muchos años y se viene montando bastante en varios países. Un desafío y una deuda pendiente. La actual situación en España me dio la circunstancia precisa para decidir contarla. Además seguiremos con Conquistadoras, Flechas del ángel del Olvido y La Celestina.


Desde el 23 de agosto hasta el 11 de octubre, Carolina Calema y Susana Hornos presentan Conquistadoras en Auditorio Losada, Av. Corrientes 1551, CABA.
Todos los miércoles y sábados a las 20 Hs.
Dramaturgia: Julia Calvo

martes, 9 de septiembre de 2014

ENTREVISTA LITERARIA A LA ACTRIZ EMANUELA GAVAZZA


LLTV: Los tres libros mas importantes que hayas leído o que mayormente te constituyeron como persona

EG: El Arte de Amar” de Erich Fromm. “Tao Te Ching” de Lao Tze. “Teoría del Desdoblamiento del tiempo y espacio” de J.P. Garnier Malet.

LLTV: ¿Último libro que leíste?

EG: Acabo de terminar de leer “La Vocación” de Cesar Brie, parte de su auto-biografía. Antes de ese, “Mutant message down under” de Marlo Morgan, Las voces del desierto fue traducido en español. Cuenta su experiencia junto a una tribu de aborígenes en Australia. Los disfruté mucho, ambos dos.

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?

EG: “Vai dove ti porta il cuore” de Susanna Tamaro, escritora italiana contemporánea. Me marcó un rumbo, seguir mi corazón... ir adonde me lleve.

LLTV: ¿En qué circunstancia escribís?

EG: Escribo un poco desde siempre, intentos de ensayos, historias, de chica diarios íntimos, cartas. Lo hago como desahogo, para ordenar ideas, pensamientos. Anoto mis sueños, me gustaba encontrarles significado, ya no lo hago tanto eso de encontrarle significado, simplemente anoto.

 LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría representar en una obra de teatro?

EG: Cuando leí “Shocking Life”, la autobiografía de Elsa Schiapparelli, no había terminado el libro que ya me imaginaba como sería interpretarla. Me fascinó. Es la historia de una, mejor dicho, la diseñadora de vanguardia que unió el arte surrealista con la moda, la rival más audaz de Coco Chanel en el entre guerra.

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, a los efectos de conocerlo más íntimamente?

EG: Definitivamente a Schiap, como le decían a Elsa Schiapparelli.

LLTV: ¿Recordás qué libro te generó muchísima expectativa y te defraudó en la  misma o mayor proporción?

EG: Me pasó con varios libros de empezar a leerlos entusiasmada y dejarlos, quizás no era el momento y los lea en un futuro. Están esperando pacientemente en mi biblioteca. Ahora recuerdo Historia de las Religiones de O. James, que lo compré con muchas expectativas a los 18 años y no me gustó la forma en la que estaba escrito o habrá sido la traducción, ese no creo que lo retome.



LLTV: ¿Tiene manías en el ejercicio de la lectura?

EG: Me gusta tener un lápiz a mano, para subrayar, comentar, si una frase me gusta mucho dibujo signos de admiración al margen. Anoto la fecha cuando comienzo a leer un libro y lo firmo. Si lo vuelvo a leer, pongo la fecha de la segunda lectura. También me gusta leer cuando viajo en colectivo o en un café, más que en mi casa… por eso llevo siempre el libro que estoy leyendo conmigo.  

LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad?

EG: La lógica que la sostiene.

LLTV: Con qué se va a encontrar la gente que va a ver Ya no puedo con La Luna los sábados a las 21:15 Hs en el Teatro Korinthio?

EG: El público se va a encontrar con una serie de momentos de la cotidianeidad de una pareja y las intervenciones de la empleada doméstica, en una mezcla de sensaciones que van de la risa a la emoción con una estética muy onírica.   

LLTV: ¿Se pueden contar qué proyectos hay para el 2015?


EG: Hay proyectos personales gestionándose y también estoy abierta a cosas nuevas que puedan llegar a aparecer. Con respecto a la Luna, nos gustaría continuar en el 2015, presentarnos a festivales, llevarla a otras ciudades. Es un proyecto que vale la pena seguir. 



Emanuela está presentando los sábados a las 21:15 Hs en el teatro Korinthio (Mario Bravo 437) bajo la dirección de Sergio Misuraca, "Ya no puedo con la Luna". Junto a ella actúan Sebastián Koffman y Julieta Mangone. 

lunes, 8 de septiembre de 2014

ENTREVISTA LITERARIA CON SEBASTIÁN TERRAGNI, AUTOR Y DIRECTOR DE LA OBRA "AYRES DE CABARET ENTRE LUCES Y SOMBRAS"





LLTV: Los tres libros mas importantes que hayas leído o que mayormente te constituyeron como persona 

ET Cuentos Infantiles de Oscar Wilde, de Edgar Allan Poe, Historias Extraordinarias y Las Brujas de Salem de Arthur Miller  

LLTV: ¿Último libro que leíste? 

ET Los últimos dos, Cloud Atlas: La Red Invisible de David Mitchell y Osvaldo Bazán Historia de la Homosexualidad en Argentina. 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué? 

ET La Historia Interminable de Michael Ende, Viaje al Centro de la Tierra de Julio Verne, La Maquina del Tiempo H  G Wells. Menciono estos tres porque  son los libros que leí en mi infancia y marcaron a fuego en mí, el valor de la fantasía y la importancia de poder soñar despierto. Sin imaginación, sin fantasía, el hombre no podría haber llagado tan lejos. Un hombre sin sueños es un hombre si futuro. 

LLTV: ¿En qué circunstancia escribís? 

ET El escribir es algo que brota como una necesidad imperiosa de soltar algo, algo que quizás no hubiera notado que estaba ahí, hasta ese mismo momento que lo suelto. Es como una corriente que viene de algún lugar inesperado y necesita inmediatamente bajar a tierra. Parafraseando una película que amo, Billy Elliot. “es como…  Electricidad”.  Me encanta ir a los bares con mi cuadernito, tomar un café, a veces acompañado por la música de mi celular, a veces  solo observando a la gente por la ventana… Ese ritual es mágico para empezar a contar una historia. 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría dirigir en una obra de teatro, y por qué? 

ET A Molina de “El Beso de la Mujer Araña” de Manuel Puig. Por verse cara a cara con sus propios conflictos sin temor. Por su sensibilidad y su entrega. Eso lo convierte en un actor ideal para mis puestas.

 


LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, a los efectos de conocerlo más íntimamente? 

ET A Lestat de “Lestat el Vampiro” de Anne Rice. Debe ser muy interesante tomarse un café de media noche con un ser que vivió varios siglos, que presenció los grandes acontecimientos de estos últimos tiempos y que además es ángel y demonio a la vez… Se imaginan qué charla interesante seria esa? 

LLTV: ¿Recordás qué libro te generó muchísima expectativa y te defraudó en la  misma o mayor proporción?

 

ET La verdad que nunca me pasó. Soy muy exacto a la hora de elegir mi lectura. Y después de todo, toda historia tiene el final que se merece. 

LLTV: ¿Tiene manías en el ejercicio de la lectura? 

ET Casi las mismas que uso para escribir. Un cafecito y una buena música que acompañe la lectura. Mayormente termino leyendo en bares. Me gusta mucho ese entorno. 

LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad? 

ET: Todo. Es por eso que me gusta escribir sobre ella, sobre todos nosotros. No importa en qué tiempo o contexto sucedan las historias. La humanidad en varios aspectos es siempre la misma. Lleva los mismos temores, las mismas preguntas, el mismo amor y hasta muchas veces los mismos odios. Y eso a mi forma de ver el mundo. Lo hace fascinante. 

LLTV: ¿Se pueden contar qué proyectos tenés para el 2015? 

ET Uff… Varios. En principio es mi idea continuar con una temporada mas, la ultima quizás. De “Ayres de Cabaret, entre Luces y Sombras” Mi ultima obra escrita. Y después ya hay en carpeta nuevas obras para llevar adelante. De mi propia autoria y/o quizás de otro autor también… Pero por ahora no cuento nada más. (Risas)


Entrevista realizada por Laura Beraldi
Agradecemos a la Prensa de Jimena Aguilar