ENTREVISTA LITERARIA A GUILLERMO MARTÍNEZ - EXCLUSIVA PARA LA LETRA TAL VEZ

 

 

LLTV: Cuáles son los tres libros que mayormente lo construyeron como persona. 

GM: La náusea, Jean Paul Sartre, Materialismo y empiriocriticismo, Vladimir Lenin, Un mito familiar, Julio G. Martínez (mi padre). 

LLTV: ¿En qué circunstancia tuvo la primera sensación de que se iba a convertir en escritor? 

GM: Desde muy chico, cuando escribía y corregía mis primeros cuentos, era algo natural en mi familia, porque mi padre ya era, muy consecuentemente, un escritor. Pero nunca pensé que sería “sólo” un escritor, sino que la escritura era y sería una parte más de la vida, como la lectura.  

LLTV: ¿Último libro que leyó? 

GM: Casa de Verano con Piscina, de Herman Koch, y La venganza de Osborne, de Henry James (cuentos). 

LLTV: ¿Qué libro le marcó algo para siempre y por qué? 

GM: En distintas edades: El gran Meaulnes, de Fournier, (algo del espíritu de ese libro hay en Acerca de Roderer), La vida privada, de Henry James (fue mi descubrimiento de Henry James, al que sigo leyendo desde entonces), y Cosmos, de Gombrowicz (porque es una síntesis magistral de lo que me gustaría hacer algún día: un ejercicio combinado de literatura y filosofía). 

LLTV: ¿En qué circunstancia escribe? 

GM: Todas las mañanas lo intento, sin conseguirlo siempre. 

LLTV: ¿Con qué personaje de qué libro le gustaría sentarse a tomar un café? 

GM: Supongo que sería divertido escuchar al Casanova de Historia de mi vida o al mago farsante (Aleister Crowley) de El mago, de Somerset Maugham. 

LLTV: ¿Tiene manías en el ejercicio de la lectura? 

GM: A veces leo con un lápiz para subrayar aquí o allá, no mucho más que eso. 

LLTV: ¿Recuerda qué libro le generó muchísima expectativa y le defraudó en la misma o mayor proporción? 

GM: Recuerdo que Lolita, de Nabokov, me decepcionó bastante (con respecto a mis expectativas), sobre todo la segunda parte, que me pareció árida y repititiva. Hace poco abrí también los Cuentos completos, de Nabokov y no me interesó ninguno.  

LLTV: ¿Cómo un doctor en matemática llega a convertirse en escritor? 

GM: En realidad, como dije antes,  siempre escribí, desde muy chico. En La balandra publicaron por ejemplo un cuento que escribí a los trece años, y mi primer libro de cuentos lo terminé a los 19, mucho antes de empezar la carrera de matemática. ¿Cómo un periodista llega a convertirse en escritor? (Arlt) ¿Cómo un autodidacta llega a convertirse en escritor? (Borges) ¿Cómo un pescador y cazador llega a convertirse en escritor? (Hemingway) ¿Cómo una oficinista de una línea aérea llega a convertirse en escritora? (P.D. James)

En la Argentina ocurren cosas todavía más escalofriantes: aún los profesores de literatura empiezan a convertirse en escritores.  

LLTV: ¿Tiene escritores que puedan llamarse referentes para usted? 

GM: Claro que sí: Borges, Gombrowicz, Henry James, Italo Calvino.

 

LLTV: ¿En qué proyecto estas trabajando ahora? 

GM: Escribo un último cuento para cerrar un libro de cuentos, que quizá publique este año, y avanzo lentamente con una novela larga.

 

 

 

Entrevista realizada por Fer Díaz y Walter Gómez 

 

Guillermo Martínez (Bahía Blanca, 1962). Se radicó en Buenos Aires en 1985, donde se doctoró en Ciencias Matemáticas. Posteriormente residió dos años en Oxford, Gran Bretaña, con una beca de postdoctorado del CONICET. En 1982 obtuvo el Primer Premio del Certamen Nacional de Cuentos Roberto Arlt con el libro La jungla sin bestias (inédito). En 1989 obtuvo el Premio del Fondo Nacional de las Artes con el libro de cuentos Infierno Grande (Planeta). Su primera novela, Acerca de Roderer (Planeta, 1992), tuvo gran recibimiento de la crítica y fue traducida a varios idiomas. Publicó después La mujer del maestro (novela, Planeta 1998).

En 2003 apareció el libro de ensayos Borges y la matemática (Seix Barral) y obtuvo el Premio Planeta Argentina con Crímenes imperceptibles, novela que fue traducida a 35 idiomas y ha sido llevada al cine por el director Álex de la Iglesia, con el título Los crímenes de Oxford y un casting que incluye a John Hurt y Elijah Wood.

En 2005 publicó un libro de artículos y polémicas sobre literatura: La fórmula de la inmortalidad (Seix Barral). En 2007 apareció su última novela, La muerte lenta de Luciana B., contratada hasta el momento para traducciones a veinte idiomas, y votada por la crítica en España entre los diez mejores libros de 2007.

En 2009 publicó en Seix Barral el ensayo Gödel (para todos), en colaboración con Gustavo Piñeiro.
En 2011 publicó la novela Yo también tuve una novia bisexual (Ed. Planeta).

Participó del Internacional Writing Program de la Universidad de Iowa y obtuvo becas del Banff Centre for the Arts y de las fundaciones MacDowell y Civitella Ranieri. Colabora regularmente con artículos y reseñas en La Nación y otros medios. Fue jurado de los principales premios literarios: Alfaguara, Planeta, Emecé, La Nación-Sudamericana, Fondo Nacional de las Artes.

Uno de sus cuentos ha sido publicado recientemente en el New Yorker. Es uno de los escritores argentinos más traducidos en el mundo. 

Principales distinciones

Premio Roberto Arlt (cuento), por el libro "La jungla sin bestias" (1982)

Premio Fondo Nacional de las Artes (cuento), por el libro "Infierno grande" (1988)

Premio Planeta Argentina (novela), por "Crímenes imperceptibles" (2003)

Premio Mandarache (España), por "Crímenes imperceptibles" (2006)
Ciudadano distinguido de Bahía Blanca, distinción del Concejo Deliberante de la ciudad de Bahía Blanca (2008)

Publicación de "Infierno grande" en The New Yorker (2009)

ENTREVISTA EXCLUSIVA SOBRE SEXUALIDAD AL DR. MIGUEL OSCAR MENASSA EN EXCLUSIVA PARA LA LETRA TAL VEZ (SEGUNDA PARTE)

DÍA DEL TRABAJADOR- PINTURA EN DIRECTO- SOBRE LA SEXUALIDAD- SOBRE LA MUJER
MIGUEL OSCAR MENASSA contesta a las preguntas de La letra tal vez
Participan: Amelia Díez , Helena Trujillo, Alejandra Menassa, Virginia Valdominos, Cruz González. Norma Menassa, Olga de Lucia
Cámara: Clémence Loonis

ENTREVISTA EXCLUSIVA SOBRE SEXUALIDAD AL DR. MIGUEL OSCAR MENASSA EN EXCLUSIVA PARA LA LETRA TAL VEZ (PRIMERA PARTE)

Pintura en directo- Miguel Oscar Menassa contesta a preguntas para La Letra tal Vez sobre la sexualidad.
Participan:
Virginia Valdominos
Cruz González
Amelia Díez
Manuel Menassa
Norma Menassa
Cámara: Clémence Loonis

Agradecemos especialmente a la Dra. Alejandra Menassa

TU PUTA MADRE Por NOELIA PALMA

Te amo demasiado.
Ya no sé escribir.
El amor excesivo entre nosotros, hasta el horror.

- Marguerite Duras, ESTO ES TODO -

 

1

Te amo, y quiero que hagas con mi amor un santuario. Una especie de cuerpo nuevo.  Que chupes mis pezones como si fueran dos clítoris preciosos, por donde salga otra especie de amor aún más doloroso, un amor casi de madre mientras presiono tu cabeza contra mí, hundiéndote, quizás tratando de creerme que así te protejo y te nutro. Que bajes hasta mi vientre y me beses, que seas suave pero que tus manos se queden en mis tetas, redondeando. Yo voy a decir tu nombre muchas veces. No porque lo olvide con facilidad sino para aprenderte. Que te quedes en mi vientre casi 9 meses, el tiempo justo. Yo voy a presionar tu cabeza contra mí, pero hacia abajo. Que llegues a mi sexo y tu lengua, además de filosa, sea gorda como una pija. Que la uses como una pija. Que me sea inevitable abrir las piernas y vos quieras entrar y quedarte, porque mi sexo es caliente y lo hacés llorar una emoción pulcra. Mi sexo es un amor nuevo y tu lengua, junto con tus manos, me arranca de mi cuerpo y forman un santuario. Yo voy a retorcerme, voy a gritar como las madres cuando están pariendo ese dolor inhóspito y feliz, voy a deformar mi cara para que cada vez me desconozcas y me sientas distinta. Te amo y quiero que encuentres en mi cuerpo a todas las mujeres, en esta intimidad que se masturba entre las grietas. 

2

-¿Qué harías con la teta de una mujer?

-Bueno, me recostaría junto a la teta y la haría feliz. Trazaría un mapa desde mi nombre. Y chuparía durante horas. 

(Él se masturba en su clítoris. Ella se deja chupar, mientras.

Hay una leche excesivamente blanca. Un calostro salva vida, dos ojos rojísimos, una boca enorme haciendo milagro, bebé de probeta, pedacitos de calcio, hierba buena) 

3

Llueve. Hay gotitas. Hay el ruidito de las gotas como una hoguera que va consumiéndose.

Lo que se le arranca al árbol para darle savia vegetal a la piel, parece.

Piedad.

Como La Piedad, te sostengo. Podés querer caerte y todo lo demás.

Yo,

mi teta feliz y yo,

mi teta húmeda y yo, vamos a crear un campo magnético alrededor de tu boca. En lo maternal está tu boca y el amor.

Toda esa leche tibia no debe permanecer en mi cuerpo.

Ni en el tuyo.

               

Noelia Palma es la nueva incorporación de La Letra Tal vez. Nació el 19/10/1984. Fotógrafa. Trastornada. 

Las ilustraciones de sus textos son obra de Jesús Borda, nacido en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. Reside en Berazategui, Buenos Aires desde los 7 años. 25/12/1988. Artista. Hidrargirista.

LA VOZ DE GABRIEL Por NOELIA PALMA

Pero una palabra tuya bastará para sanarme”

 
La voz de Gabriel tenía ganas de hacerse noche cuando por fin habló. Recuerdo mi cara entre las manos, como si la juntura de escombros fuera a desparramarse así porque sí, como si desperdigar la nostalgia fuera maravilloso. Dame duro, dije, estoy triste; soy una especie de florcita mal cortada.

Y la voz de Gabriel era un poema insoportable. Y la voz de Gabriel  resplandecía.

Era el pacto con el diablo, había que comérsela a tirones, absorber las palabras rojas, azules. Una belleza a punto de estallar en veinte mil pedacitos de infierno para después bajar a lo amado.

La voz de Gabriel era Gabriel. Tenía en su mesita de luz el libro de Marguerite Duras que nunca le regalé y que leía cuando todo el dolor del mundo no era suficiente y había que morirse más. Dame duro, dije, estoy triste. Te lo digo así, poné tus lunares en una cajita y mandalos a mi casa, también tu cuello y tu boca.

 Gracias.

Dame duro, abrime las madres que no soy y entrá, con tu voz, desde tu faringe, tu garganta, tu entraña.

Y la voz de Gabriel, que era Gabriel, me abrió la madre, el grito profundo desde ninguna parte hacia todos los lugares señalados del cuerpo, ancló su barquito de papel en el pecho, y lamió para justificar la herida.

Yo me quedaba siempre del lado de la inmortalidad, diciendo las cosas que se dicen, andando en los espejos para vernos, desmadrada madre que me cuida de mí,

madre de la yo que busca escucharlo,

y es tan difícil protegerme de hacerme el amor cuando es noche o día y la cama es un festejo, o un amasijo de pájaros,

y qué felicidad morirse así.

 

ESA MUJER ES UNA NOVELA Por WALTER GÓMEZ

 

 

Ella va a estar donde estuvo siempre.

Yo seguramente estaré ya,

como corrido de cuadro.

Me empiezan a inquietar los movimientos del agua.

Hay como corrientes que parecen presagiar tormentas.

Es la primera vez que me siento

sin un plan posible.

Ella es un puñado de hojas cargada de emociones,

una mujer tan inmensa,

que se transformó en novela.

Ella va a estar ahí,

como siempre vestida de rojo y

rodeada de clientes que esperan su turno.

Ella es la mujer mas simple,

y mas sencilla que he conocido,

pero como toda mujer,

un verdadero enigma.

 

 

La única certeza es mi temor.

La única distancia que nos separa es el silencio.

Las únicas pruebas, irrebatibles,

son las intuiciones que nos acompañaron todos estos años.

Estamos llenos de marcas,

cargadas de gestos sugestivos,

pero vacíos de hechos.

Nunca luchamos cuerpo a cuerpo.

Nunca luchamos por sacar lo mejor de nosotros.

Nunca afloró lo peor.

Apenas nos rasgamos los pocos sueños.

 

 

 

Autor: Walter Gómez

 

Ilustración: La actriz Julieta Ortega en el filme de Eliseo Subiela "Pequeños Milagros"

SEIS GRADOS Por LUCRECIA LABARTHE

 

En el piso de arriba vive un adolescente, llamado David. Tiene una sonrisa espléndida, tan festiva y tan plena que cada vez que lo veo siento el impulso de abrazarlo y reir. Es un muchacho cálido como la arena, cercano y suave como la brisa, pero no puedo tocarlo, ni siquiera rozarlo porque es judío practicante. Los judíos creen que no se debe tocar a las mujeres porque pueden estar en estado de impureza, es decir pueden estar menstruando. Para ellos esta sangre, la que brota del útero del que brota la vida, es impura. No así la sangre de los hombres, la que generalmente sólo vemos cuando están de por medio la violencia, la enfermedad o la muerte.
La madre de David está muerta. Se llamaba Miriam. El día 18 de julio de 1994 estaba trabajando en un nuevo empleo al que todavía no lograba adaptarse. A las diez menos diez de la mañana estaba borrando las palabras "le agradezco la gentileza", recordando el inapropiado sentido en que el vocablo "gentil" podría interpretarse. Suspiró y al mirar por la ventana se fijó en un hombre que caminaba con rapidez hacia la esquina. Era muy alto y moreno y le vino a la cabeza la palabra "dinaroide", como pescada del lago de los recuerdos escolares. Fue lo último que pensó.
Munir, el hombre al que Miriam vio, también murió ese día. Dejó una hija, llamada Lila, que vivía en Aaliqan, en la provincia de Muhafazat Dara y tenía doce años. Cuando su padre moría en Buenos Aires, ella estaba menstruando por primera vez. Diez años después de aquello contrajo matrimonio con Hossein y fueron a vivir a Hamadán, la ciudad donde los esperaban los padres del novio.
El 5 de agosto del 2010, Lila concurrió a ver al presidente de su país adoptivo, Mahmoud Ahmadineyad, que visitaba la ciudad. Esperaba con emoción apretando la mano de su hijo mayor cuando repentinamente se oyó una explosión y un fogonazo cruzó la calle engalanada. Lila sintió un mareo, su vista se ensombreció por un momento y en la oscuridad vio nítidamente la cara de su padre. A empujones surcaron el caos y una vez en la casa se enteraron que había sido solamente un petardo. Lila se cubrió el vientre con las dos manos y supo, sin lugar a dudas que esperaba otro hijo.
Más de dos años después, cuando Ahmadineyad supo de la muerte de Hugo Chavez Frías, sintió algo parecido a lo que había experimentado aquella tarde en Hamadán. Fue una sensación de vacío, de oquedad, como si le hubiesen extraido súbitamente el aire. Mahmoud sabía que su cuerpo reaccionaba así frente a las amenazas veladas, mediatizadas, las que no se resolvían en una violencia inmediata sino que se insinuaban diariamente en las fronteras del sueño. En su mente comenzó a formarse una imagen de Caracas y percibió la marea de duelo interminable que se desplegaba desde el sur hacia el ocaso.
Desde hace más de tres días, Elena Frias no para de llorar. Es un llanto suave, de letanía, de viernes santo. Siente que se abandona, que se entrega a un dolor manso, mórbido. La gente no para de llegar, la gente es infinita. Elena tiene los ojos y las manos exhaustos. Al tercer día ve a ese hombre intenso y serio, lo señala y le dicen que es el presidente de Irán. Ella siente que lo conoce, que lo recuerda. Se acerca a él y lo percibe cálido como la arena, cercano y suave como la brisa y su presencia le toca el centro exacto de la angustia. El le ofrece sus manos como en oración y ella las encierra entre las suyas al tiempo que inclina la cabeza sobe su hombro. Jamás hubiese podido imaginarse que a sus setenta y ocho años está cometiendo un pecado con ese hombre. Porque ella, mujer,es Fitnah o fuente de tentaciones, distintas y peores tentaciones que aquellas que ofrecen los hombres que los rodean por doquier, aquellos con los que puede desatarse una guerra que resuelva las cosas por medio la violencia, la enfermedad o la muerte.

OLVIDO Nº 18 Por NICTÉ TOXQUI

 

Me estoy empeñando en recordar olvidarme de todos esos días desperdiciados pensando qué ha sido de la vida y que se ha hecho con ella una que otra vez.

Mis conclusiones se resumen en un truco de magia barato, perfume corriente, un aire de flor marchita que aún sigue en el florero adornando algún rincón de la casa.

Recuerdo olvidarme de todos aquellos sentimientos inservibles que solo fueron puente para opacar tristezas y sonrisas de llanto. Me propongo a escribir todo lo que no siento y no sentí, porque las letras son el mejor antifaz… jamás había sido tan fácil engañar al amor.

Viví en el papel por miedo a los escalofríos que conlleva una emoción desmesurada o una calma infinita en el vaivén del viento.

No encuentro más valentía en admitir que ayer fui una cobarde conmigo misma.

Todo el día me imaginé desnuda en el esplendor del sol a medio patio. Una cintura iluminada, piel pálida, ojeras agonizantes, las caderas con sus huesos visibles, cabello enmarañado. No hay cuidado en que mis pájaros me vean vulnerable, que los árboles me llamen precoz, las vecinas se cubran los ojos pensando que soy una indecente o el panal de abejas piense que solo soy otra escuincla desubicada en su tarea de vivir. Quién diría que esa adulta con frustración de niña fuese yo soñando despierta.

Jamás me había sido tan triste al comer una pera y dejar escurrir el jugo por los labios como si así pudiera recuperar los besos robados. Al estilo Maga sufro en algún lado, y todavía no sé dónde apretar la piel para disminuir el dolor.

Al estilo de mi vida sigo sonriéndole al espejo porque fue el remedio infalible de la psicóloga escolar para no recordar ausencias naturales y rotas.

Ausencia significa la falta de una silla en el comedor. Ausencia significa despedirse por muchas primaveras esperando el invierno que arrase con todo, incluso con los corazones buenos.

Desde hace tiempo me despido con una facilidad que me viene aterrando todos los días. Si fuera cinismo, si fuera frialdad, si fuera el desapego de la piel al calor humano. Tristeza estúpida. Felicidad estúpida. Son lo mismo. Se puede disimular estar en todos lados sabiendo que se está más cómodo dentro de una misma.

Tan atrapada y tan suelta a la vez. Por Dios que fuera libertinaje, pero ni siquiera podría anclársele una etiqueta a lo que caza todos los días, sobre todo en la mañana cuando nadie ha despertado y la melancolía me amanece con el sol pintado de amores y el cuarto teñido de atardeceres que se van a morir.

Sola.

Gloriosamente sola, como suelen estar las mujeres que deciden no apostar al amor. Tan sencillo desenamorarse con apenas una pizca de tristeza.

Jamás me había divertido tanto dentro de la perfecta escena de teatro donde me permito ser quien se me antoje, aun sabiendo que tendré la resaca de culpabilidad todo el día. Ese crudo azotón de realidad que me hacen todas estas situaciones borrosas y amarillas como para dejar a alguien bizco por mucho tiempo.

Ahora me empeño más en acordarme de todo lo que no necesito en mis días. No pensar tanto, sería la principal. Pienso como si estuviera redactando un anuncio de periódico. Me aburrieron las entrelíneas, me aburrieron los mismos poemas trillados que alguna vez no dejé de leer, me aburrió la música coloquial y lo peor que pudo haber pasado fue aburrirme al intentar sobrellevar la rutina como el hombre de corbata y maletín que compra un café en apuros porque probablemente tiene que llegar al bus antes que su jefe vuelva a entonar el mismo regaño y todo sea más funesto que en un principio. Recordar que tengo alas, sería el segundo recordatorio de una lista invisible. V-o-l-a-r hacia donde no sé. Qué abrumante es pensar que solo tengo dieciocho y me falta vivir más de lo planeado y más de lo que quiero. Los estragos del tiempo son infinitos. Quizá muy lejánamente pronto me enamore, algún día pueda ser mi propia lectora y dejar por la paz el hobbie de huir.

Recuerdo olvidarme de todo aquello que ya se fue y vendrá, que la locura no desanime el camino, que los días nuevos no se desbaraten como un gran regalo de moño dorado.

Recuerdo olvidarme, principalmente, de mí.

MADRUGADA Por NICTÉ TOXQUI

 

Heme aquí desnuda en la habitación de puertas blancas y ventanas rotas. El pelo enmarañado como la piel erizada por el viento que promete acariciarme una vez más. Bastante noche pero muy temprano para tenerle miedo a la oscuridad porque era ahí dónde más te gustaba besarme. Preferiría que esto fuera una de esas novelas malísimas donde se sabe qué pasa después: muerte o muerte, a veces sangre, gritos, llanto. Si fuera un personaje en una de esas actuaciones exageradas, preferiría salir corriendo, gritar corte y renunciar. Nada se grabaría tan simple, sin sentido.

Heme aquí insómnica, sedienta. Se escriben todas esas cosas que lastiman para luego reírse de ellas. A las doce se destila mejor el corazón pero advierto la resaca emocional del domingo. El día que no llega. Qué hacer con el tiempo perdido, preferible aplastarse en el sillón recordando todo aquello que no hicimos y nos falta por deshacer.

Heme aquí a la mitad en la sala de cortinas amarillas y postales marchitas. Jueves terrible y despiadado que atrasa el fin de semana. Recuerdo cuando esperé el momento donde los días me dijeran “ya te toca vivir”. Error. Prefiero quedarme en cama todo el día sobre una almohada con los ojos perdidos de cielos violetas. No es el pijama ni el café. Pereza impresionante de salir al mundo y temer pisar la acera como si estuviera regado ácido mortal.

Heme aquí que estoy desnuda, sin miedo, sólo vivir.

 

Fotografía: Thomas Babeau

DOSSIER FOTOGRÁFICO DE BOB GRUEN (1º PARTE)

john-lennon-yoko en Nueva York 1973




keith-richards-tina-turner-david-bowie en Nueva York en 1983



Paty Smith-central-park-new-york-city-1976




Bob Gruen_Mick-Jagger 1978





Elton John

QUEEN NUEVA YORK 1977

LA FIEBRE DEL RESALTADOR PARTE 3

Después de morir no se va al paraíso: el paraíso es morir, lo que llamo muerte me atrae tanto que solo puede calificarse de valeroso el modo en que, por solidaridad con los otros, me aferro a lo que llamo vida y, a pesar de la intensa curiosidad, espero.

Juan Form

Cuento Había una vez un pájaro 

Carmen había muerto y yo empezaba a sospechar - a darme cuenta – que en el reino de los muertos Dios a de ser, solamente, un gran silencio.

Mempo Giardinelli

Que solo se quedan los muertos

 

No se debe favorecer una ilusión que no pueda realizarse y quien lo hiciese es ciertamente un monstruo. 

Sade

Mi gran carta

 Muchas veces me angustió  la imposibilidad de retener a la persona querida tal como la conocimos, para siempre. 

Bioy Casares

Dormir al Sol

 

ENTREVISTA LITERARIA A LA ACTRIZ ANTONELLA COSTA - EN EXCLUSIVA PARA LA LETRA TAL VEZ

LLTV: Antonella, nos podrías decir cuales  tres libros mas importantes que hayas leído, o que más te hayan constituido.

AC: El Nombre de la Rosa, que leí a los 13 años, fue el descubrimiento de la novela, de la posibilidad de involucrarme en una aventura al leer, y no hacerlo sólo para informarme. Las ciudades invisibles, que leí cerca de los 20 años, además de acercarme a Calvino, un autor maravilloso a quien disfruto siempre, me cambió la dimensión creativa, me enseñó a trascender la norma al escribir, a poner en juego la fantasía en la estructura, el ritmo, las descripciones de un texto. Y tal vez Los detectives salvajes, de Bolaño, fue mi último crujido. Algo se rompió al leerlo, algo nunca volverá a ser igual. Quizás tenga que ver con la idealización del pasado desde lo sensorial. No lo sé. Y no me importa demasiado descubrirlo. Me alcanza con saber que me cambió.

LLTV: ¿En qué circunstancia tuviste la primera sensación de que te ibas a dedicar a la actuación?

AC: Tampoco lo sé. No hubo una primera sensación. Era algo que "se sabía", yo iba a ser actriz. Esto me provocó una crisis muy profunda en un momento de mi vida, en el que me pregunté si realmente yo había decidido actuar o fue algo que decantó de mi entorno. No logré responderme esa pregunta, pero elegí en ese momento ser actriz. Esa vez, sí, a conciencia.

LLTV:  ¿Cual fue el último libro que leíste?

AC: El último que terminé fue Nocturno de Chile. Ahora estoy leyendo Bajo este sol tremendo, de Carlos Busqued. Me gusta mucho, tiene la particularidad de funcionar en conjunto. Si bien tiene muchos pasajes brillantes, me cuesta subrayar una frase, quedarme con un concepto, o un modo de decir. Es para tragárselo de un tirón, aunque duela. Una excelente novela, terrible, agobiante e hipnótica. Llena de morbo, como toda cosa buena para mí.

LLTV:  ¿Escribís? 

AC: Sí, escribo bastante. Soy hija de dos escritores y no concibo la vida sin escribir. Descubrí eso hace poco, antes escribía, digamos,  sin darme cuenta. Ahora estoy tratando de darle cuerpo a ciertos proyectos. De a poco. Escribo relatos cortos, de una o dos páginas. Tengo varios. Ahora estoy tratando de escribir sobre mamá. Ella murió hace 5 años y yo fui muy cobarde para expresar mis sentimientos en el momento de su muerte. Sin embargo me pasaron muchas cosas, terribles y otras hermosas, y las quiero contar. 

También estudié guión cinematográfico 2 años. Además de ser un aporte fundamental para mi oficio de actriz, ese estudio me llevó naturalmente a desarrollar una historia que tal vez, algún día, llegue a ser una película.

Escribo como si llorara. De hecho muchas veces lloro mientras escribo. Lo hago en cualquier momento y lugar. Se me arma una idea en la cabeza, y la bajo, la plasmo. No antes de entender su forma, su identidad. Difícilmente "tomo notas" acerca de un tema. Lo tengo en la cabeza, investigo, pienso, sueño, lo olvido por un tiempo y un día BOOM. Nace. En ese momento sólo me queda escribir. 

LLTV: ¿Tenés manías en el ejercicio de la lectura?

AC: Hago mierda los libros. Los firmo, los fecho, los subrayo, los dibujo, doblo sus hojas, los señalo con postales remotas. Los convierto en objetos nuevos y míos. Algo con lo que me gusta doblemente reencontrarme un tiempo después. 

LLTV:  ¿Con qué personaje de qué libro te gustaría sentarte a tomar un café, para conocerlo mas y sacar algo mas de su personaje?

AC: Con todos. Si no siento eso abandono la lectura inmediatamente. ¿Para qué voy a perder el tiempo si los personajes no me resultan interesantes?

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría invitar a comer en tu casa, dispuesta a pasar un buen momento, y con perspectivas de divertirte?

AC: Qué sé yo.. El Astrólogo de Arlt. Las hermanitas snob de Los detectives salvajes. Más de una de las criaturas de Cesare Pavese. Me los imagino a todos juntos y no estaría nada mal esa cena.

LLTV:  ¿Qué cosas te llenan de angustia y no podés controlar?

AC: Los malos sentimientos. Los propios y los ajenos. Les huyo, les tengo terror. Me resulta diabólico albergar un sentimiento negativo hacia otra persona, el primer paso hacia la maldad y el daño irreversible.  También me da pánico que me pise un bondi.

LLTV: ¿Recordás qué libro te generó muchísima expectativa y te defraudó en la misma o mayor proporción?

AC: Las obras completas de Alfonsina Storni. Lo compré llena de ilusión. Un plomo infumable. Y cuando lo digo me dicen "es que el contexto, la época..". No entiendo que a una obra de arte haya  que analizarla en un contexto. Una cosa es el análisis del contexto de una obra, que está muy bien y puede ser una experiencia interesantísima, y otra es el disfrute artístico. Uno como espectador, lector, oyente, no debería comprender la obra desde un contexto sino dejarse atravesar por ella. Yo creo firmemente en eso.

LLTV: ¿Cuál es tu opinión sobre la Nueva Ley de Medios Audiovisuales?

AC: Creo que los resultados ya están a la vista. La supuesta persecución ideológica que algunos predecían no es más que un debate abierto donde tienen lugar muchas voces. Basta prestar atención al "gag" que ya es habitual en los discursos de Cristina, que después de hacer un comentario cualquiera, agrega "y mañana los diarios van a titular "La Presidente come bebés crudos", o algo así...". Eso, ella lo toma con humor, pero es la prueba de que esas voces no están amordazadas. Y por otro lado tenemos una  protección del Gobierno hacia proyectos que sin apoyo difícilmente verían la luz. Contenidos sólidos y experimentales, en medios en los que, si nos dejáramos ganar por un sentido puramente empresarial, comercial, perderíamos todos.

LLTV: ¿Cuales son los tres mejores discos que escuchaste en tu vida?

AC: No lo sé. Soy desordenada con la música. Me encanta pero sería incapaz de contestar esa pregunta. No son mis discos preferidos sino los mejores.. No lo sé, no me siento capacitada para decirlo. 

Si tuviera que llevarme 3 discos al fin del mundo, supongo que habría uno de Matthieu Chedid, uno de Ney Matogrosso y uno de los Flamming Lips.

LLTV: Una película preferida

AC: Belle de Jour. Ya aburro con este tema. Lo digo todo el tiempo, ví 100 películas mejores que esa pero esa es especial, la amo y la vi miles de veces. La regalo siempre, la recomiendo, trabajo una de sus escenas con mis alumnos en el taller de actuación en cámara.

LLTV: ¿En qué proyecto inmediato estás trabajando con vista al 2013?

AC: Dar los talleres y seminarios de actuación en cámara es mi proyecto más personal y apasionante en este momento. Algo que tardé años en decidirme a hacer, para lo que me preparé y que ejerzo con gran pasión. 

Estoy por empezar a ensayar La dama de las camelias, donde voy a interpretar a Marguerite Gautier, con dirección de Raúl Brambilla, y que se estrenará creo, no antes de Agosto.  

Además espero el estreno de Las mariposas de Sadourní, una película excelente que está teniendo mucho éxito en festivales extranjeros pero todavía no se ha visto en Argentina. También este año se estrena Inevitable, del español Jorge Algora, que protagonizo junto a Darío Grandinetti y Federico Luppi, y Olvídame, de Aldo Paparella, que protagonizo junto a Gonzalo Valenzuela y Carlos Kaspar. 

En TV espero la salida al aire de BOYANDO, que fue la única comedia premiada por el CDA el año pasado, donde por fin me di el gusto de hacer humor y de muy buena calidad.

Estoy trabajando junto a la Embajada de Chile en Argentina y a la DIRAC de Chile en una nueva edición (tercer año consecutivo) del Ciclo de Cine Chileno Contemporáneo en Buenos Aires, evento que organizo y programo con gran placer, en el que cada año traemos entre 8 y 10 películas chilenas, y algunos realizadores y actores de ese país.

También tengo un proyecto de revalorización del cine de Marco Bechis (director, entre otras, de Garage Olimpo), para lo que estoy buscando fondos.

Voy a filmar al menos una película este año, pero no estoy en condiciones de contar nada por ahora.



Entrevista realizada por Walter Gómez

 

Antonella Costa//Nacida en Roma el 19 de Marzo de 1980, vive en Argentina desde los 4 años de edad. A los 11 debuta como actriz en la obra Woyzeck, en el Teatro Municipal Gral. San Martín de la ciudad de Buenos Aires. En 1998, con 18 años, protagoniza la multipremiada cinta Garage Olimpo, y desde entonces ha participado de más de 25 películas, interpretando roles protagónicos en la mayoría de ellas. Entre estos títulos se encuentran Nadar Solo (de Ezequiel Acuña), El viento, La Fuga (ambas de Eduardo Mignogna), Diarios de Motocicleta (de Walter Salles), Cobrador (de Paul Leduc), No mires para abajo (de Eliseo Subiela), Mal día para pescar (de Álvaro Brechner), Ausente (de Marco Berger), El vestido (de Paula de Luque). Recientemente filmó bajo la dirección de Jorge Algora “Inevitable”, junto a Darío Grandinetti y Federico Luppi. Por su desempeño en cine ha ganado el Coral a la mejor actriz en La Habana, el Globo de Oro de la prensa extranjera en Roma y el Premio Arcelor en Villaverde, Madrid, además de múltiples nominaciones. También ha participado de series televisivas como Epitafios II, Amas de casa desesperadas, Mujeres Asesinas y la muy reciente Boyando, y de obras teatrales tales como Israfel (de Abelardo Castillo en el Teatro Nacional Cervantes, año 2001), Las amargas lágrimas de Petra von Kant (de R.W. Fassbinder, en el teatro Beckett, año 2010), y La Celebración (de Thomas Vinterberg, en el Teatro Lola Membrives, año 2011). Dirigió, tradujo y produjo la pieza rumana “Montacargas”, que se presentó en la sala IMPA durante el año 2010. Entre otros ciclos de cine que programó y produjo, se destaca el Ciclo de Cine Chileno Contemporáneo en el MALBA, 2011 y 2012 (año en que el ciclo tuvo réplicas en Córdoba y Montevideo), que tendrá una nueva edición en 2013. Actualmente ensaya la obra La dama de las camelias, en la que interpretará a Margarita Gautier, bajo la dirección de Raúl Brambilla. Desde 2013 se desempeña como docente de 3 talleres permanentes de actuación en cámara en diversos espacios de la ciudad de Buenos Aires. Los días 6 y 7 de Abril, en el espacio DocumentA/Escénicas de la ciudad de Córdoba, dictará un seminario de introducción a la actuación en cámara. Dictará seminarios similares, en los próximos meses, en las ciudades de Rosario y La Plata.