miércoles, 12 de diciembre de 2018

ENTREVISTA LITERARIA A LA ACTRIZ, MODELO Y CONDUCTORA NICOLE LUIS





LLTV: Los tres libros más importantes que hayas leído o que mayormente te constituyeron como persona
NL: Los cuatro acuerdos, El principito, y Baltimore  de Joël Dicker

LLTV: ¿Último libro que leíste?
NL: “Encuentros” de Gabriel Rolon 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?
NL: El Principito. Me dejo muchos caminos para seguir y entender la existencia. Parece un libro para nenes, pero no lo es. Toca temas como la amistad, el amor. Fue un libro con el que crecí, lleno de aventuras. Fui al colegio “saint Exupery” y siempre tocábamos alguna parte del libro para analizar en literatura, en psicología, etc.

LLTV: ¿Escribís?
NL:  Mmm… no soy de escribir. Lo que suelo hacer, es anotar en “notas” en el celular frases que encuentro y me gustan, sentimientos que me pasan,etc. Luego, pasado el tiempo, los releo y a veces hago un resumen de todo y queda algo lindo. 
Pero no es una tarea que haga con frecuencia. 



LLTV: En tu rol de actriz ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar en una obra de teatro?
NL: Julieta de “Romeo y Julieta”. Fue la primer obra que leí.  En una clase de teatro, cuando era pequeña, me hicieron estudiar una parte de la obra. En ese momento no entendía bien de que trataba, el léxico que utilizaba me parecía desconocido y no le encontraba un sentido que me “divierta”. Sentí que no aproveche el momento y sin duda, me encantaría recrear nuevamente esa escena. 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, a los efectos de conocerlo más íntimamente? 
NL:  A Dailan Kifki. Ese libro lo leí muchísimas veces con mi papá cuando tenía 6 años o 7, no recuerdo bien la edad. Sin dudas me llevo a momentos hermosos. Esperaba que llegue la noche para leer el cuento con papá. Me encantaría ir a tomar un café con él.

LLTV: ¿Tenes manías en el ejercicio de la lectura?
NL: Me cuesta mucho enfocarme en la lectura y entender lo que estoy leyendo. Necesito de silencio absoluto y de ninguna distracción a la vista.  La Única manía que tengo muy marcada, es que siempre tengo que dejar de leer en una hoja par. 

LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad?
NL: La historia que tiene, como cada uno lo lleva y recrea, las diferentes culturas y que todos viven el hoy de alguna manera. 

LLTV: ¿Qué tan difícil se hace sobrellevar la fama o el éxito, dos palabras muy fuertes, cuando te llega siendo tan joven?
NL:Mmm... no me considero ni famosa ni exitosa.  La fama es algo que me dio la televisión, jamás fue una carga... no me siento nada especial ni diferente. No soy una persona mediática, creo que eso ayuda. Y el éxito es algo que se construye con mucho esfuerzo y perseverancia, estudio, paciencia y muchas cosas más. Creo que voy en busca de eso. 

LLTV: Desde muy joven que venís modelando para excelentes marcas, tuviste diversos papeles televisivos en lo que tiene que ver con la actuación, y ahora se te ve más en el rol de conductora dentro de los programas de Disney. ¿Dónde te sentís más cómoda y hacia dónde pensas, o hacia dónde ves vos, que va a tomar dirección tu carrera?
NL: Modelar es algo que detesto, no me gusta. Antes me divertía aunque sea para hacerlo cada tanto; ahora solo me saco fotos muy de vez en cuando.  Me di cuenta que la conducción, es algo que me sale muy fácil y lo disfruto. Al principio estaba peleada con la idea de ser conductora. Hoy en día es de lo que más me gusta. La verdad, no pienso mucho hacia dónde iré, que se vaya dando. Actuar es algo que amo también, si llega la posibilidad voy a estar feliz también. 

LLTV: ¿Se pueden contar qué proyectos hay para el 2019?
NL: Mmm... mucho no me dejan adelantar , pero se viene cosas nuevas. Voy a estar en la pantalla de Disney, pero también se viene un proyecto más por afuera. 


Entrevista: Walter Gómez


martes, 4 de diciembre de 2018

ENTREVISTA LITERARIA A LA MODELO Y ACTRIZ FLORENCIA CHIARAMONI





LLTV: Los tres libros más importantes que hayas leído o que mayormente te constituyeron como persona
FCH: El arte de amar, de Erich Fromm, Muchas vidas muchos maestros, Brian Weiss y te podría decir El Alquimista de Paulo Coelho.

LLTV: ¿Último libro que leíste?
FCH: El Lobo Estepario de Hernann Hesse.

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?

FCH: Muchas Vidas, Muchos Maestros, me lo regalaron para un cumpleaños y lo leí en una tarde! Ahonda en el tema de las almas y la vida después de la muerte, me fascinó!!!. Creo en la existencia del alma y la trascendencia de la información. Este libro sin dudas me lleno de sentido la vida y me ayudo a responderme muchas preguntas. Hay que leerlo!

LLTV: ¿Escribís?
FCH: Mmm no. No soy buena escribiendo.

LLTV: En tu rol de actriz ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar en una obra de teatro?
FCH:  A Blanche (Un tranvía) o a Defred en El Cuento de la Criada ( Margaret Atwood)

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, a los efectos de conocerlo más íntimamente?
FCH:  Tomaria un cafe con Julius Hertzfeld y con Phillip, (Un año con Shopenhauer). Escucharlos hablar y debatir sobre la  vida , la muerte,  la sexualidad  , y el sentido , todo desde el punto de vista psicológico y filosófico que cada uno puede aportar.



LLTV: ¿Recordás qué libro te generó muchísima expectativa y te defraudó en la  misma o mayor proporción?
FCH:  El Hombre en busca del Sentido, sé que es un gran libro pero me resulto aburrido.

LLTV: ¿ Tenes manías en el ejercicio de la lectura?
FCH: A veces leo el final cuando voy a mitad de lectura (Risas).

LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad?
FCH: Me sorprende la gran capacidad de adaptarse  tanto física como mentalmente en todos los cambios  a lo largo de los miles de cientos de años de  existencialismo humano. Hemos sobrevivido a guerras, a cambios climáticos, y actualmente estamos adaptándonos a los vertiginosos cambios tecnológicos. Hoy en día recibimos un continuo batallón de información por segundo, pobre cerebro! Es una locura! Sin dudas para mi el nivel de inteligencia del humano no es cuanto sabe si no la capacidad de resolver y adaptarse al entorno con rapidez.



LLTV: Trabajaste en dos películas de cine (“Dos Caras” y “Olvídame”). ¿Qué capitalizaste de esas experiencias?
FCH: Todavía no incursione mucho en el mundo de la actuación, es mi asignatura pendiente. De todas maneras esos dos films fueron los primeros que hice, papeles muy chiquitos pero  que me sirvieron  para  superar el miedo tremendo que me daba la cámara y poder mostrar un poco de lo que hago  en un escenario distinto a mis clases. Mi experiencia siguiente con los largos fue uno que hice en los Ángeles que se llama Bloom y realmente fue una grandísima experiencia, el viajar y filmar con gente tan grosa y recuerdo otra experiencia, en un corto que se llama Flores en la Oscuridad que toca la temática de la trata de mujeres, mi personaje se llamaba Sofia, una joven que fue secuestrada y abusada. La experiencia fue muy fuerte ya que tuve que personificar escenas muy grosas de violencia.

LLTV: Desde muy joven que venís modelando para las mejores marcas. Tenés una consolidada carrera como modelo. ¿Hacia dónde apunta hoy la carrera de Florencia Chiaramoni?
FCH: Pienso aprovechar los trabajos ya firmados que me quedan como modelo y darle un giro en algún momento para el lado de la actuación

LLTV: ¿Se pueden contar qué proyectos hay para el 2019?
FCH: En enero vuelvo a viajar a Barcelona, para exprimir con todo mis últimos años de moda y publicidad, la idea es poder trabajar y a la par tomar clases de teatro, en la escuela de Meisle, una técnica súper interesante. También desearía chapotear un poco en el tema  de la estética natural, que es boom en el viejo continente ya que apunto alguna día a tener un proyecto más fijo como un centro de estética y  a la par poder divertirme con el maravilloso mundo de la interpretación  sin depender tanto de los réditos económicos que me brinda si no del placer que da el jugar a ser diferentes personajes.

Entrevista: Walter Gómez





CRÍTICA A LA OBRA "TIEMPO Y ESPACIO"





Suele ocurrir que el tiempo no pasa, no transcurre. O también se puede sentir que vuela, y eso se puede notar cuando una función, un show, una obra o un espectáculo te llega y te llena, y esto ocurre con “Tiempo y Espacio”, un show que te invita a su mundo interno, sutil y con una profunda sensación donde los sentimientos se hacen piel, producen emociones.

“Tiempo y Espacio” es un show de café Concert con Coni Marino, una bella cantante y actriz que te provoca introducirte de lleno en un mar de emociones a través de su voz, de sus interpretaciones. No solo canta, sino que también interpreta personajes que hacen de este show un completo espectáculo donde el calor de los aplausos se hace presentes en varios momentos para devolverle ese calor a quienes son los culpables de provocar cosas tan bellas, que al fin y al cabo es el poder del arte. Coni canta de la mano de Pablo Fauaz en la guitarra, que es quien le da ese condimento de compañía y sostén escénico de una manera cómoda y perfectamente realizado.

Este espectáculo verdaderamente tiene un poder de emocionar y divertir que merece ser reconocido, ya sea por esta combinación que al ser bien ejecutada transforma, modifica al espectador que entra, diferenciándolo al que sale. Teniendo un modo de contar y decir muy sutil, muy íntimo donde te involucran desde el momento cero para que los acompañes en ese tiempo de disfrute que claramente se ve en sus rostros y por ende, hacen disfrutar al espectador.

“Tiempo y espacio” se presento por ultima vez el viernes 23 de noviembre a las 20 hs. en el teatro El Grito, Costa Rica 5459, CABA., donde informaron que retomaran el próximo año, y agradezco por eso porque este tipo de espectáculo merece ser llega a mucha gente.

Lugar: Teatro El Grito (Costa Rica 5459, CABA)
Entradas: $280-. Hay descuento para jubilados y estudiantes.
Reservas: Sólo por Alternativa Teatral | Venta en el Teatro El Grito: 1 hora antes de la función
Duración: 60 min.


Ficha técnica
Voz y guión: Coni Marino
Guitarra, voz y arreglos musicales: Pablo Fauaz
Voz en Off: Pablo Picotto
Coach de comedia: Pablo Picotto
Foto: Pablo Cieri
Diseño Gráfico: María Forni
Diseño de vestuario: Liz Marino
Prensa: 
Octavia Comunicación

Crítica: Leandro Giottonini


viernes, 30 de noviembre de 2018

CRÍTICA A LA OBRA EL CRUCE SOBRE EL NIÁGARA





Charles Blondin (1824/1897), acróbata francés, entre otros desafíos, cruzó las Cataratas del Niágara caminando sobre una cuerda y lo hizo en varias oportunidades. Portando una larga vara, con los ojos vendados, arrastrando una carretilla, cargando a una persona sobre sí o deteniéndose a mitad de camino para cocinar una tortilla, todas ellas eran opciones válidas a su rutina de caminar por la cuerda floja por sobre una abismo acuoso.

Un Blondin ya maduro y seguro de su espectáculo, recibe la visita de un admirador joven y desafiante, un apologista descontento, alguien para quién su héroe (Blondin mismo) se ha convertido en un empresario más que un acróbata, un hombre ya tan seguro de su espectáculo que no resulta inquietante y solo vale para contar el dinero. El joven admirador le reclama a su héroe que sea inconformista, que no haga de la audacia un negocio sin vuelo ni desafío.

Le reclama que sea la razón por la cual él está allí: un hombre que camina vida a cada paso y no uno que cuenta los billetes a cada metro.

Metáfora de estos tiempos tan grises, de mediocridad festejada.

El espectáculo está bien actuado y correctamente realizado.


AUTOR: Alonso Alegría

ELENCO: Adrián Navarro, Álvaro Ruiz

ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Sabrina López Hovhannessian

MÚSICA: Sergio Vainikoff

ILUMINACIÓN: Sebastián Crasso

DIRECCIÓN. Eduardo Lamoglia

           Teatro EL TINGLADO  
             domingos 16 HS
         Mario Bravo 948  CABA

Crìtica: Gustavo Oviedo


CRÍTICA A LA PELÍCULA "ROJO"






                                                                                “Cuando miras largo tiempo un abismo
                                                                                          también éste mira dentro de ti…”

                                                                                     Más allá del bien y del mal 
(F. Nietzche)



Una discusión  en un restaurante.
Quién no ha visto un altercado en un lugar público. Pero… ¿Si ésta discusión pone en juego lo que subyace? ¿Si pone en evidencia las fuerzas del phatos? Aquello por lo cual se disputa más allá de las formas. O más bien: dando sentido a las mismas. Allí: en esas palabras y no otras. Allí: en esos gestos precisos. Ahí, es donde un fino observador (un inspector del alma humana, un pesquisa del espíritu de una sociedad) verá los síntomas de aquello que bulle en lo interior…

Rewind: un restaurante en un pueblito de provincia está repleto de comensales, no hay mesas disponibles. Un hombre de impronta irascible increpa a otro, que ocupa una mesa pero aún no consume. El hombre irascible es un extraño y el ocupante de la mesa es el doctor Morán, es el abogado del pueblo, una de las “fuerzas vivas”. El tiempo es finales de 1975.

El episodio termina en escándalo, el extraño es expulsado y, con la llegada de la señora Morán, la cena continúa tal como deben las cosas continuar.

Salen los Morán a la fresca noche y cuando suben al auto son apedreados por el extraño, Morán lo persigue furioso y pelean. El extraño saca un arma, apunta al doctor y a la señora, y en un arrebato se dispara a sí mismo en el rostro.

El abogado sube al hombre herido a su auto, deja a su mujer en su casa diciéndole que irá a otro pueblo para que lo atiendan, que en su pequeño pueblo nada podrán hacer por el hombre. Raudamente sale a la ruta. Maneja.
Hasta el desierto. Allí arroja el cuerpo del extraño, que herido, aún tiene vida.

Y todo seguirá igual para el doctor Morán, el respetado abogado del pueblo, esposo y padre de familia, respetuoso del orden y las tradiciones, fuerza viva del lugar…

Luego, lo que sigue después, tendrá los componentes de un policial, algo de misterio y mucho de los climas del cine de los hermanos Coen.

Benjamín Naishtat construye un relato denso y ominoso. Las circunstancias previas al golpe militar de 1976 y el conocimiento del espectador del sangriento período que se avecina, resulta un marco referencial de inquietante dramaticidad. El extraño arrojado al desierto es pariente de una familia amiga de los Morán, quienes contratan a un famoso y mediático detective, para ayudarlos a encontrar a su pariente desaparecido. Este astuto detective, mezcla de visionario carismático, ambiguo, filoso, tan inmoral como efectivo, más fiel a su sagacidad que a quien lo contrata, este personaje resulta uno de los motores del relato.

En tanto, un espectáculo que se prepara como muestra de fin de curso, en el colegio de la hija de los Morán: una suerte de coreografía que muestra a unos salvajes aborígenes rodeando a un grupo de gente de raza blanca, una mujer es raptada, nos remite al constante tema de la cautiva y al inconcluso tópico argentino, aquel de civilización y barbarie. Esta segunda línea del relato contrapuntea sutilmente con la narrativa principal.

“Rojo” tiene muy buenas actuaciones, las de Darío Grandinetti y Andrea Frigerio (como los Morán), la de Diego Cremonesi (como el extraño suicida), la de Alfredo Castro (como el detective: deudor de Tiresias y de Hércules Poirot).

El tratamiento fotográfico del brasileño Pedro Sotero, utiliza el zoom para puntualizar el sentido dramático de las escenas y la dominante de los rojos y ocres crea un ensamble de peligro que parece provenir de fuerzas muy superiores a la de los personajes. Como en una tragedia griega se sabe lo que pasará, pero todo y todos se dirigen directo al abismo.

Benjamín Naishtat diseña un film potente y bien construido. Como un preciso mecanismo de relojería, como una bomba: estética y culturalmente autoreferencial. Tan encantadora como una profecía.
Tan hipnótico como un eclipse.



ELENCO: Darío Grandinetti, Andrea Frigerio, Alfredo Castro, Diego Cremonesi, Caudio Martínez

GUIÓN:  Benjamín Naishtat

FOTOGRAFÍA:  Pedro Sotero

EDICIÓN:  Andrés Quaranta

MÚSICA: Vincent Van Warmerdam

DIRECCIÓN:  Benjamín Naishtat

ORIGEN:  Argentina (2018)

Crítica: Gustavo Oviedo


sábado, 17 de noviembre de 2018

SELECCIÓN DE POEMAS DE LA POETA PILAR BARRIENTOS





SEAN CONNERY LEE POESÍA 

Sean Connery  sostiene un libro entre los dedos 
un libro de poesía, lo sé 
es evidente por la forma en que  toma su lomo 
entre el pulgar y el índice de su mano derecha 

el libro va elevándose en el brazo 
se pliega en su camisa de mangas cortas  
apenas desabrochada 
y se expande en su pecho 
trepa por el cuello el rostro la mirada 

Sean Connery lee poesía 
y su cabeza se inclina reverencial  
 un mechón engominado  
cae sobre su frente 
puedo adivinar su nuca limpia 
ofreciéndose a mi boca 
que dice: este hombre que lee poesía  
es toda la poesía que necesito 



ÁTAME 

armadura engañosa 
que sojuzga la piel 
bien prensados están los nudos básicos 
sujetan cada paso 

casi inmóvil 
sollozo de placer 

este shibari de sogas invisibles 
me tiene encadenada a tus caprichos 
no intento ser Houdini no 
dejo que el suave y tenso roce 
de las fibras 
eleve mis sentidos 
si estas amarras ceden 
¿quién tensará la cuerda? 

CONYUGAL  

rendida  
luego de un día intenso de trabajo 
me esperaban  
sus milanesas enormes 
yo mordía el pan crujiente 
disfrutaba del vino 
y escuchaba sus lamentos domésticos 

Pude advertir entonces 
qué glorioso el privilegio  del varón 
cuando regresa cada noche al hogar: 
la cena lista 
la cama perfumada 
el baño en paz 

Besé sus labios 
para cerrar su boca 
le dije: todo estaba riquísimo mi amor 
se sonrió  
y brindamos 

Pensé que el costo de una vida ordenada 
es un mantra de reproches  
sobre un mantel a cuadros,
una bicoca.


Pilar Barrientos nació y vive en Buenos Aires. Es docente y finalizó estudios de Ciencias de la Educación y Antropología en la UBA. Realizó taller de narrativa con Juan Forn y actualmente cursa los talleres de poesía que coordina Osvaldo Bossi. 
Algunos de sus poemas pueden leerse en la página https://www.facebook.com/lapasajeraentransito/.
En 2018 ha publicado su primer libro de poemas: "Los infortunios del amor". por Editorial Alción.